山川秀拔相掩映摅发天地之情思——记著名画家舒建和—

【艺术家简介】

舒建和出生一九六六年，浙江省金华兰溪人号野果墨云轩主，浙江省美术协会会员。其自幼喜好传统美术，师从潘天寿弟子姚国云为师，多阅古人画风，如石涛，高其佩，傅抱石，谢之光，魏紫熙等等笔法气韻容入一体，落笔厚重奔放沉稳如磐石一般，构图层次丰富笔法飘逸流动，有虚有实，有静有动，千变万化，用笔粗犷泼辣，纵逸挥洒，水墨交融淋漓酣畅沉淀已久的岭南派书画修养。用笔随性皴擦中有吞吐山川之气概，洒脱自成一格，秀润丰盈雄壮豪放，观之不觉令人赞叹!

作品深爱专家学者老师们好评，作品被海内外人仕藏家书画爱好者珍藏，被书画界公认，具有收藏价值和发展潜力的绘画艺术家。

山川秀拔相掩映摅发天地之情思

——记著名画家舒建和

在“快餐时代”的背景下，中国画的艺术创作也难免会陷入商业性的境地，这是无法避免且真实存在的客观问题。而在这种情况下，能够保持艺术纯洁性的画家便就显得尤为珍贵，像今日著名画家舒建和先生，便就是其中为数不多的代表性人物。对他而言，情感的注入应当是赋予作品灵魂的关键所在，但从创作角度来看，每一位画家的艺术面貌也都会因人而异，舒建和先生也不例外。在他的笔下，山水本身正是处于一种“观山是山”的状态，但经由写意情感的升华调动，那蕴藏于内心的文人情绪自然也就会使山水达到一种“观山不是山”的精神高度！所谓具象于形，赋韵于内，在他如今的画中已然是有得到了全面印证。

从画中来看，舒建和先生的山水无论是笔墨还是取景，亦或是整体意境，都是能给人带来一种旷逸清远的审美感受。所以即便画中的构图仍是沿袭于传统山水的三远之法，但却并没有因此显得过于死板，而是在处理方法上采用了平面分割的构成效果。常言道，山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰，则高矣。今舒建和先生画作亦是如此，其常能在不经意间铺设云烟之景，即自近山而望远山，其意冲融而缥缥缈缈！丘壑万仞远山无皴，云气氤氲近水明嘹，如此既有基于岭南山水的激荡豪放，同时又丝毫不失于“驰目骋怀”的神游境界，所谓落笔要旧，景界要新，正当如是也！

就比如说他的一幅《碧水长流》图，画中竖幅构图奇雄，山水气势可谓浩然！近处松柏茂密卓然，是以青松有意表现出了与后方杀死你的空间深度，水瀑于山峦间飞奔而出，山坡险绝，皴法横点，时用焦墨，时用宿墨，尤其山石跌宕处，常用淡墨轻笔重叠搜之，使笔干墨枯而会其势！蹊径幽深，林木青绿，又有行人禅者陶写性情于其中，见岩扃泉石而思游。如此景象，正踞千里，邪睨万重，观之无不使人深感震撼！再加上舒建和先生常常于题跋中书写诗情雅句，由此结合作品中的深远画意，正可谓是当代文人精神的真实写照，诗画同境，相得益彰！

山川秀拔相掩映，摅发天地之情思。无论如何，能从程式化的创作格式中脱颖而出，并树立卓越的个人山水风范，舒建和先生的艺术造诣，确是有着过人之处！而这种立身画外，存心画中的写意达观，也正是有从侧面充分反映出了他作为一名优秀画家的卓越品质与深厚修养。搜尽奇峰打草稿，绘就山水纵横势，每每执笔，皆追求自然神韵之浑化，从不为摹似所拘泥，实以古人之心对话自然，最终涵养天地正气于画端！故在我看来，舒建和先生是真正做到了心随笔运，搜妙创真的夫画之道，大家之作，当之无愧！

著名书画艺术评论家史峰

2024年9月27日书于览艺斋

【作品欣赏】