今年夏天最火爆的电视剧就是《藏海传》了，而肖战的精彩演绎令藏海这个角色魅力四射，在剧集播出期间，藏海这个角色因其复杂的背景和出色的演技受到了广泛认可。观众纷纷感叹肖战的表演“眼里有八百个心眼子”，认为他的表演不仅仅是“演”，而是让角色从骨血里长出来。藏海的复仇戏份也因其独特的“技术流”复仇方式，颠覆了传统的复仇套路，引发了大量讨论和赞赏。
《藏海传》的招商金额超过5亿，白酒品牌豪掷8000万抢片头广告，Netflix高价购入海外版权，日本NHK计划拍摄纪录片《藏海传中的中国古建筑密码》。
藏海这个角色塑造的成功的背后，离不开演员肖战的用心演绎，这是个非常复杂的角色。
我喜欢他的那种狡猾，真诚，也喜欢他，明知六初师父跟他说，不要动真情，他还是动了真情，他跟每一个人都一样，他也会质疑自己，害怕，孤注一掷地去赌，就是很复杂，不是一个单一的脸谱化的复仇工具。很多观众对于《藏海传》第七集印象深刻，就是藏海从皇陵的段龙石走出来的那场戏，对于这个重头戏，肖战做了很多的准备。藏海从断龙石下走出来的那场戏，其实剧本里面描写得非常简单，直接就开始跟下面的大臣们对话了。在拍摄现场，我做了很多心理建设，还有当时的信念感的建造，藏海从墓穴里面走出来，走了多久？甬道有多长？温度是什么样子？湿度是什么样子？他此时的身体状态是什么样子？我小时候是在重庆长大嘛，重庆有很多山洞，其实一个人在山洞里面玩久了之后，出来见到阳光，是睁不开眼的。走到洞口的时候，看到蓝天白云，会有想要大口呼吸的，那种重获新生的释放感，所以当时我加了一个眯眼的神情，感觉就是看不清外面的世界，然后慢慢睁开眼，大口呼吸，感觉自己好像还活着。我也认为这是拍摄时候的一些惊喜。有一场戏令肖战深陷其中，久久不能释怀，就是藏海发现了平津侯的地下室，看到了父母的衣服还有人皮。那场戏演完挺累的，当时那个摄影老师跟导演，他们想要尝试一个新的拍摄方法，就是让摄影机一直跟着我，不NG，从我打开密室的门开始，到后来的倒地，跪在父母的衣服前，痛哭流涕，说“孩儿一定会给你们报仇”，这样久的一个表演是没有停顿，一次性演完的。对于我来说，很难，第一点是在于它的时长，真的很长，我要把这个情绪给撑满，第二点在于，我又不能很“外放”地去做悲愤的表演，因为还要符合当时的那个情境，所以这个难点就在于，我要怎么去传达当下藏海的这种震惊，悲愤，让观众也体会到这样的感受呢，我就想起了我之前的一个经历，当我突然接到一个讯息的时候，悲愤的，或是紧张的，我会反胃，想吐，所以我就跟导演说了这个，导演说，可以啊，你试试。按理说，我看到这个人皮（藏海父母的人皮），闻到了它的味道，当下我是激动的，但是我想吐，就是当时的生理性反应，这场戏拍完就很累，一直大喘气。藏海作为身负国仇家恨、隐忍蛰伏的复杂角色，内心汹涌却需克制。肖战天赋般精准的眼神表达，堪称一绝。他能用一个低垂的眼帘传递万钧之重，一个短暂的抬眼暗藏锋芒算计，一滴无声的泪诉尽悲凉隐痛。这份用眼睛“说话”的能力，是老天赏饭吃的演员天赋。
从前期伪装温润的质子，到后期逐渐显露出深沉心机与帝王潜质的转变，肖战能不着痕迹地切换气场。这种在脆弱感与压迫感之间微妙平衡的能力，赋予了藏海这个角色巨大的戏剧张力和可信度，让观众相信他就是那个在权力漩涡中挣扎求存的复杂人物。
肖战拥有一种独特的银幕魅力，能迅速让观众与角色共情。观众不仅能理解藏海的抉择，更能深刻感受到他内心的挣扎、痛苦、不甘与渴望。这份代入感源于他对角色的深度理解和天生的情感投射能力。
肖战如同最坚韧的匠人，一笔一划、一帧一秒地精雕细琢，将这个轮廓填充上血肉、骨骼、经脉、情绪与思想，最终让藏海这个角色立体鲜活地屹立于观众心中。
他不是在“演”藏海，他是在努力“成为”藏海。这份对表演事业的敬畏、对角色倾注的心血、以及肉眼可见的巨大进步与突破，正是他最值得被夸赞的地方。肖战的藏海，不仅是天赋的绽放，更是努力耕耘后结出的硕果，他值得所有的掌声与期待——未来可期，步履不停。
