雾起浮山  刻度人生

我第一次看见浮山岭顶的雾，是在十三岁。那年春日，祖父把泛着桐油光的高胡塞进我怀里，晨雾恰似未熨平的棉絮，裹挟着荔花的甜香，从山顶倾泻而下。祖父指向山顶，说："爬到顶，能看见冼夫人的铜铃挂在哪片云里。"我只当是老人的玩笑，懵懂地摇头，不懂"顶端"隐喻着什么，只觉那雾，那山，那话，都似一场未解之谜。

一、断裂的琴弦

二十岁那年，我背着琴箱离开茂名，怀揣着对音乐的热忱奔赴广州。在地铁站，我瞥见"顶端音乐奖"的海报，刹那间，浮山岭的雾与舞台的灯光在脑海里交织重叠。我在录音棚里熬到凌晨，用合成器模拟浮山岭的风声，可总感觉少了些什么，那些被城市喧嚣滤去的细微声响，比如丹桂花落在麻石路上的轻响，比如清晨鸟雀在荔林间的啁啾，都成了我心里的空白。

第三年参赛失败，我回到出租屋，满心的失落化作一股无名火，我狠狠地摔了高胡。琴弦崩断的瞬间，那清脆又尖锐的声音，像极了祖父去世时，归善学宫的钟突然停摆的沉闷声响。手机屏幕亮起，林坤源发来消息："浮山岭今年的雾特别稠，像你当年没喝完的擂茶。"我盯着消息，心绪翻涌，当即买了大巴票，连夜往家赶。

凌晨五点，我蹲在浮山岭脚下，雾正从山顶缓缓流淌下来，在石阶上凝成晶莹的水珠。有个穿靛蓝衬衫的男人背着包，正往山上爬，他的背包边角露出半截宣纸，上面隐约写着"刻度"二字。他回头看向我，晨雾恰巧漫过他的眉骨，他开口道："你祖父当年说，山顶的雾能接住人心里的缺口。"他是林坤源，茂名小有名气的诗人。我们在半山的观日亭歇脚，他摊开一张画满符号的纸，纸上用铅笔描着浮山岭的轮廓，山脊线被标成高音谱号，山谷的阴影是休止符。"你看这雾的流动轨迹，像不像五线谱？"他指着雾中的石刻，"冼夫人时期的戍卒刻过刻度，后来采药人、测绘员都补过刻痕——所谓顶端，是无数人把脚印叠成了坐标。"

二、雾中的刻度

登顶那天，雾浓得伸手不见五指，仿佛整个世界都被这白茫茫的雾海吞没。林坤源突然让我拉琴，我有些迟疑，但还是把高胡从琴盒里取出。高胡的第一个音符破开雾障，刹那间，我听见了奇怪的共鸣。那不是城市录音棚里冰冷的混响，而是雾滴打在树叶上的沙沙声，远处鉴江的浪声，甚至还有祖父当年教我拉《渔舟唱晚》时的尾音，从雾里悠悠传来。

"顶端不是个地点，是你和土地共振的瞬间。"林坤源的声音从雾里传来，仿佛带着一种魔力，让我豁然开朗。我摸向雾中的石壁，指尖触到凹凸不平的刻痕，那些刻痕，是历史的印记，是无数人对这片土地的深情凝望。我突然想起参赛作品里那些生硬的高音，原来我一直追求的"顶端"，不过是用城市的逻辑去剪裁故乡的声音，却忽略了最质朴、最本真的情感。当我把浮山岭的雾声、鉴江的潮声采样进新曲子时，广州的制作人听完后说："这声音里有根。"是啊，根，我的根，就在浮山岭的雾里，在这片土地的每一寸肌理里。

三、归来的刻度

获奖那晚，我把奖杯放在祖父的高胡旁。屏幕上循环播放着领奖视频，可我眼前全是浮山岭顶的雾。当主持人念出我的名字时，我突然想起林坤源的话："真正的刻度不在山顶，而在你每次归来时，把新的印记刻进旧的纹路里。"是的，真正的刻度，是归来的刻度，是每一次与故乡重逢，把新的感悟融入旧的记忆里，让生命在时光的流转中不断生长。

现在，我常回茂名，在浮山岭脚下教孩子们拉琴。有个扎羊角辫的小姑娘，总是把《东江诗画里的眷恋》拉跑调。直到有一天，我带她去看山顶的雾，当雾漫过她眉梢时，她突然说："老师，这雾的声音像揉皱的锡纸！"那一刻，我仿佛看到了当年的自己，看到了每一个在音乐道路上摸索前行的灵魂。我想起二十岁那年在地铁看见的海报，如今才懂：顶端从不是某个需要征服的高度，而是当你把故乡的刻度揉进生命纹路时，每一次呼吸都在抵达。

此刻，浮山岭的雾又起了。我看见当年那个背琴箱的少年正在雾中行走，他的脚印正和冼夫人时期的戍卒、祖父的脚印、小姑娘的脚印重叠，在时光里凝成新的刻度。而山顶的雾，始终温柔地包裹着所有抵达过、又归来的人。原来最高的顶端，是让土地的基因在血脉里生长，是让每一次归来，都成为生命里最深情的刻度，成为永恒的回声，在岁月的长河里，永不消逝。