
采莲曲
唐・王昌龄
荷叶罗裙一色裁,芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见,闻歌始觉有人来。
这首诗是王昌龄融情人景的妙笔,以巧思绘就人花相映的清新画卷。首句“荷叶罗裙一色裁”将采莲女的绿罗裙与荷叶并置,色彩浑然一体,恍若天然剪裁;次句“芙蓉向脸两边开”以荷花衬人面,粉荷与娇颜相映成趣,人花莫辨的朦胧美感扑面而来。后两句“乱入池中看不见,闻歌始觉有人来”骤生妙变:采莲女融入荷塘深处,身影隐于碧叶红花间,忽有歌声飘来,才惊觉人在其中。全诗以视觉混淆开篇,以听觉唤醒收束,动静相生、虚实交织,既写活了采莲女的灵动活泼,又让自然之美与少女之姿浑然天成,不着痕迹地展现出江南水乡的明丽风情与生活意趣,读来余韵悠长,堪称“诗中有画”的典范。
采莲曲
唐・白居易
菱叶萦波荷飐风,荷花深处小船通。
逢郎欲语低头笑,碧玉搔头落水中。
这首诗以清新活泼的笔调,勾勒出江南采莲少女的娇羞情态与水乡风情。首句“菱叶萦波荷飐风”先绘水面景致:菱叶随波轻摇,荷花迎风颤动,动静相生中尽显荷塘生机;次句“荷花深处小船通”以“深处”“通”字暗示水路曲幽,为后文人物出场铺垫隐秘而浪漫的空间。后两句聚焦采莲女与情郎相遇的瞬间:“逢郎欲语低头笑”,“欲语”而“笑”、“笑”而“低头”,一系列细微动作写尽少女乍见心上人时的羞怯与欢喜,天真之态跃然纸上;“碧玉搔头落水中”以发簪掉落的意外细节,将少女的慌乱与朦胧情愫融入水波,既添生活意趣,又留余韵悠长。全诗不事雕琢,语言通俗如民歌,却借自然风物与人物互动,鲜活呈现青春少女的纯真情怀,于荷塘摇曳中漾开江南水乡的温柔与灵动。
赠荷花
唐・李商隐
世间花叶不相伦,花入金盆叶作尘。
惟有绿荷红菡萏,卷舒开合任天真。
此花此叶长相映,翠减红衰愁杀人。
这首诗以花叶关系为喻,借物抒怀,在对比中彰显对平等共生的礼赞与对真情的渴求。首联“世间花叶不相伦,花入金盆叶作尘”直指世俗重花轻叶的偏见,暗讽功利化的价值取向;颔联笔锋一转,独赞荷之“卷舒开合任天真”,绿叶红花无分贵贱,随自然节律舒展,以“任天真”凸显其本色共生的本真状态;尾联“此花此叶长相映,翠减红衰愁杀人”以花叶凋零的衰飒收束,因曾“长相映”而更见消亡之痛,既叹自然荣枯,更寄寓对人间平等相待、始终相契之情的向往。全诗托物言志,语言质朴而哲思深蕴,于花叶共生中见诗人对纯粹关系的追寻,深情绵邈,耐人寻味。
采莲曲
唐・李白
若耶溪傍采莲女,笑隔荷花共人语。
日照新妆水底明,风飘香袂空中举。
岸上谁家游冶郎,三三五五映垂杨。
紫骝嘶入落花去,见此踟蹰空断肠。
这首诗以明快笔触勾勒出若耶溪畔采莲少女与游冶少年的邂逅场景,洋溢着青春烂漫的气息。首联“笑隔荷花共人语”,将采莲女的娇憨藏于荷花的掩映中,笑语盈盈却不直接露面,倍增朦胧之美;次联“日照新妆水底明,风飘香袂空中举”以阳光、水波、衣香等意象,从视觉、嗅觉多角度渲染少女的明艳灵动,动态与静态交织,画面鲜活如见。后两联转向岸上少年:“三三五五映垂杨”的游冶郎与“紫骝嘶入落花去”的飒爽身影,既点缀了春日的生机,又以“踟蹰空断肠”的怅惘收束,暗写少年对采莲女的倾慕与擦肩而过的遗憾。全诗语言清丽自然,如民歌般朗朗上口,在荷花、垂杨、落花的明丽色调中,展现出盛唐青年的蓬勃朝气与含蓄情愫,既具李白诗风的飘逸灵动,又不失民间情歌的质朴纯真。
小池
宋・杨万里
泉眼无声惜细流,树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。
这首诗是杨万里“诚斋体”的代表作,以细腻笔触勾勒出初夏小池的灵动意趣。首句“泉眼无声惜细流”以“惜”字赋予泉眼拟人化情感,写活细流潺潺的轻柔;次句“树阴照水爱晴柔”用“爱”字串联树阴与晴光,倒映水中的树影仿佛沉醉于晴日的温柔,动静相映成趣。后两句“小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头”为点睛之笔:刚露头的荷叶尖与早立其上的蜻蜓,构成充满期待与生机的瞬间,既暗合“小”池的精致,又以微观视角捕捉自然万物的微妙互动。全诗语言浅白而意韵深长,于平淡中见天真,将对自然的喜爱融入草木泉流的细节,展现出诗人观察生活的敏锐与心灵的澄明。
晓出净慈寺送林子方
宋・杨万里
毕竟西湖六月中,风光不与四时同。
接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。
这首诗是杨万里送别诗中融情于景的典范,以壮阔笔触绘就西湖夏日盛景。首句“毕竟西湖六月中,风光不与四时同”以斩截语气强调六月西湖的独特性,暗含诗人对友人此行的特别期许;后两句“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”堪称神来之笔:“接天”“无穷”极写荷叶舒展之广,碧绿如染铺至天际,“映日”“别样”则让荷花在阳光照耀下红得浓烈灼目,色彩对比强烈而和谐,画面极具冲击力。看似纯然写景,却借西湖盛夏的蓬勃热烈,暗喻对友人前程的美好祝愿——如这无边荷色般光明璀璨。全诗语言质朴而境界雄阔,在送别主题中别开生面,以自然之壮美传递真挚情谊,展现出诗人善于化寻常为奇崛的艺术功力。
暮热游荷池上
宋・杨万里
细草摇头忽报侬,披襟拦得一西风。
荷花入暮犹愁热,低面深藏碧伞中。
这首诗以妙趣横生的拟人化手法,将暑热中的荷池写得灵动鲜活。首句“细草摇头忽报侬”以草叶摇曳如“报信”,赋予自然以俏皮的“对话感”,仿佛草木在向诗人传递风的讯息;次句“披襟拦得一西风”中“拦”字尤见天真,诗人敞衣迎候西风的姿态,既写尽对凉爽的渴盼,又暗藏与自然嬉戏的意趣。后两句笔锋转向荷花:“荷花入暮犹愁热,低面深藏碧伞中”,将荷花比作怕热的少女,“愁热”“低面”“深藏”等拟人化描写,既合物理(荷花傍晚闭合),又富人情——暑气未消的烦闷中,荷花躲在荷叶“碧伞”下的娇憨之态跃然纸上,仿佛与诗人同受暑热煎熬,又共寻清凉之境。全诗以孩童般的视角观察自然,语言俚俗而意趣盎然,在“草报信”“花藏伞”的奇想中,将暮色中的荷池化作充满生趣的微观世界,既写尽夏日之“热”,又透出生对自然万物的细腻共情,于寻常景物中见哲思,于幽默笔调中显天真,正是杨万里“活法”诗学的绝佳体现。
浣溪沙·荷花
宋・苏轼
四面垂杨十里荷,问云何处最花多。
画楼南畔夕阳和。
天气乍凉人寂寞,光阴须得酒消磨。
且来花里听笙歌。
这首词是苏轼笔下兼具闲逸与怅惘的夏日词章,以疏朗笔触勾勒荷塘胜景与人生感怀。上阕“四面垂杨十里荷,问云何处最花多”先铺展垂杨环绕、荷花漫野的开阔图景,“问云”二字妙添童趣,似与自然对话,暗显寻美之兴;“画楼南畔夕阳和”则以夕阳为调色,将画楼、荷花熔铸于暖金暮色中,画面瑰丽而静谧。下阕笔锋一转,“天气乍凉人寂寞,光阴须得酒消磨”借气候转凉触发孤寂,以酒遣怀的无奈中见人生哲思;结句“且来花里听笙歌”又跌入当下,在荷香笙乐中暂忘怅惘,于及时行乐的旷达里藏着对时光易逝的隐忧。全词景随情迁,从盛景的欣悦到秋凉的感喟,再到寄情声色的自我开解,尽显苏轼“外儒内道”的矛盾心境,语言清疏而意脉深婉,于荷香柳影间写尽人间况味。
采桑子·荷花开后西湖好
宋・欧阳修
荷花开后西湖好,载酒来时。
不用旌旗,前后红幢绿盖随。
画船撑入花深处,香泛金卮。
烟雨微微,一片笙歌醉里归。
这首词是欧阳修晚年退居颍州时所作,以疏朗笔墨绘就西湖荷开时节的闲雅之趣。上阕起句“荷花开后西湖好,载酒来时”直抒胸臆,点出荷花绽放后的西湖之美,“载酒”二字暗藏文人雅兴;“不用旌旗,前后红幢绿盖随”以“红幢绿盖”喻荷花荷叶,恍若自然簇拥的仪仗,省去人工旌旗,更显湖山本色之壮丽。下阕“画船撑入花深处,香泛金卮”将镜头推入荷丛深处,舟行花影、酒香与荷香共浸酒杯,诉诸嗅觉与味觉的双重陶醉;结句“烟雨微微,一片笙歌醉里归”以朦胧烟雨为背景,笙歌袅袅中醉而归去,将自然之美与人文之乐熔于一炉,动静交织间尽显“西湖好”的悠然意境。全词语言质朴而意象鲜活,既见文人寄情山水的洒脱,又含对人生闲逸的珍视,于荷花掩映、笙歌摇曳中,流淌出欧阳修晚年“醉翁之意不在酒”的冲淡情怀。
鹧鸪天·赏荷
宋・蔡松年
秀樾横塘十里香,水花晚色静年芳。
胭脂雪瘦熏沉水,翡翠盘高走夜光。
山黛远,月波长,暮云秋影蘸潇湘。
醉魂应逐凌波梦,分付西风此夜凉。
这首词以清雅笔墨绘秋塘荷韵,融写景与抒情于一体,尽显疏朗俊逸之风。上片“秀樾横塘十里香,水花晚色静年芳”先铺陈荷塘全景:绿树环绕,花香袭人,暮色中荷花静守流年,奠定清幽基调;“胭脂雪瘦熏沉水,翡翠盘高走夜光”以“胭脂雪”喻荷花红白相映,“翡翠盘”状荷叶承露如缀夜光,色彩与质感交织,工笔细描中见荷花高洁之态。下片“山黛远,月波长,暮云秋影蘸潇湘”拓开境界,远山如黛,月光漫漶,云影倒映,将荷塘融入浩渺秋江,意境空濛;结句“醉魂应逐凌波梦,分付西风此夜凉”以“凌波”化用洛神典故,暗喻对荷花仙姿的神往,“分付西风”则借秋凉寄寓超脱尘世的清逸情怀。全词写景精微而不滞,抒情含蓄而有致,于秋荷的静美中见词人淡泊襟怀,笔调秀雅,韵味悠长。(转载自古典诗词馆)