#2025为河南发声#  #长安的荔枝追剧团#  #2025新星计划1期# 在流量至上的影视生态中，实力演员虽手握精湛演技的“硬通货”，却常陷入资源匮乏、曝光不足的困境。但困境并非绝境，从主动拥抱新媒介到重塑行业话语权，实力演员正通过多元路径打破桎梏，为自己开拓新的生存空间。这场突围不仅关乎个人职业发展，更将推动整个行业回归“内容为王”的良性轨道。
 
一、主动拥抱新媒介，打造个人IP
 
短视频与直播平台为实力演员提供了破圈的新入口。演员何冰通过《后浪》演讲视频在全网刷屏，用极具感染力的台词展现扎实功底；老戏骨游本昌在抖音分享表演心得，凭借幽默风趣的风格收获千万粉丝。这些案例证明，实力演员完全可以利用碎片化传播，将演技优势转化为个人IP的核心竞争力。
 
参与网络综艺也是重要途径。《我就是演员》《声临其境》等节目，通过演技竞技与幕后故事挖掘，让郝蕾、吴越等实力派演员重新进入大众视野。他们在节目中展现的专业态度与人格魅力，成功打破观众对其固有角色的认知，实现形象重塑。
 
二、深耕内容创作，掌握话语权
 
成立个人工作室或参与制作，是实力演员突破被动局面的关键一步。张译在《士兵突击》走红后，逐渐参与剧本策划与项目监制，通过《我的团长我的团》等作品强化创作主导权；徐峥从演员转型导演，凭借《泰囧》《我不是药神》等口碑佳作，将演技优势与商业价值深度融合。这种从执行者到创作者的身份转变，让他们能够选择更契合自身风格的题材。
 
同时，实力派演员可聚焦现实题材与小众领域。王景春主演的《地久天长》斩获柏林电影节影帝，证明艺术电影仍有市场空间；咏梅在《奇迹·笨小孩》中塑造的市井母亲形象，凭借细腻表演引发情感共鸣。深耕细分领域，既能避开流量竞争的红海，也能通过奖项认可提升行业地位。
 
三、推动行业变革，重建评价体系
 
实力派演员可联合发声，推动行业评价标准的革新。陈道明、李雪健等前辈多次在行业论坛呼吁“回归演技本质”，这种集体发声能引导舆论风向；参与制定行业规范，如设立演技认证体系、优化资源分配机制，可从制度层面保障实力派演员的权益。
 
与新生代演员形成“传帮带”，也是重塑行业生态的重要方式。张嘉益在拍摄《白鹿原》时，主动指导年轻演员提升演技；张国立通过综艺《我就是演员》传授表演经验。通过经验传承，既能提升行业整体水平，也能为实力演员群体注入新的生命力。
 
四、引导观众审美，培育市场土壤
 
实力演员可通过作品传递价值，引导观众审美升级。《觉醒年代》中于和伟对陈独秀的精彩演绎，让历史人物变得鲜活立体，激发年轻观众对革命历史的兴趣；《山海情》里热依扎塑造的李水花，用朴实演技展现西北女性的坚韧，引发对现实题材的关注。当优质作品持续输出，观众自然会将注意力从流量明星转向演技本身。
 
利用公众影响力倡导理性追星，也是实力演员的社会责任。胡歌多次呼吁粉丝“关注作品而非私生活”，王劲松批评“数字小姐”现象引发行业反思。这种正向引导能逐渐改变娱乐消费观念，为实力演员创造更健康的市场环境。
 
实力演员的破局之路，需要个人努力与行业变革的双向奔赴。从主动适应新媒介生态，到掌握创作话语权；从推动行业标准革新，到培育理性观众群体，每一步突围都在重塑影视行业的价值坐标。当实力演员的坚守与市场的理性回归形成共振，“流量为王”的时代终将落幕，演技与内容的价值必将重新占据舞台中央。