**

在孩子成长的历程中，绘画敏感期宛如一颗璀璨的星辰，照亮他们探索世界、表达自我的道路。通常，2-9 岁被视为儿童绘画敏感期，而其中从涂鸦期过渡到图示期这一阶段，隐藏着诸多容易被家长误判的关键转型信号。正确识别这些信号，对孩子的艺术启蒙与创造力发展至关重要。

2-3 岁的孩子初入绘画领域，便踏入了涂鸦期。此时，他们宛如灵动的小精灵，拿起画笔在纸上肆意挥舞。这些看似杂乱无章的线条，实则是他们探索世界的独特 “语言”。也许是一次在公园中欢快奔跑的经历，化作了画面中弯曲的线条；又或许是对五彩斑斓花朵的惊鸿一瞥，促使他们用不同色彩的笔触随意涂抹。这个阶段，孩子沉浸在绘画过程带来的愉悦中，享受着手部运动与视觉反馈的奇妙互动，对绘画结果并无太多在意。

以美国著名儿童美术教育学家维克多・罗恩菲尔德的理论来看，涂鸦期又可细分为无序涂鸦（1.5-2 岁）、控制涂鸦（2-2.5 岁）、圆形涂鸦（2.5-3 岁）和命名涂鸦（3-3.5 岁）。在无序涂鸦阶段，孩子纯粹凭借本能，让大脑、手、眼进行无意识的协调动作，如同在玩一场有趣的游戏。进入控制涂鸦阶段，他们开始慢慢掌控自己的动作，尝试重复画出上下方向的无规则线条，努力增强动作的协调性与控制感。到了圆形涂鸦阶段，尽管画出的 “圆” 歪歪曲曲，从首尾不相连逐渐发展到首尾相接，但这一过程展现出他们对动作更高的控制能力。而在命名涂鸦期，孩子实现了从单纯肌肉运动到想象作画的跨越，开始尝试用绘画表达思想、宣泄感情，会兴奋地告诉大家自己 “画了什么”，尽管画作与描述可能存在较大差异。

当孩子接近 4 岁，绘画之旅悄然迎来向图示期的过渡。然而，这个阶段家长容易踏入误判的雷区。有些家长看到孩子依然在画一些看似简单、不成形的图案，便认为孩子绘画水平没有进步，甚至怀疑孩子是否有绘画天赋。比如，孩子画的人物依然是 “蝌蚪人” 形象，头部是一个简单圆圈，四肢用线条表示，没有五官细节。家长若因此着急纠正，要求孩子画出更 “像” 的人物，就可能打击孩子的积极性与创造力。实际上，这是孩子在逐步建立自己的绘画符号系统，“蝌蚪人” 形象是他们对人物形象的初步概括与表达。

还有部分家长在孩子涂鸦期过度干预，限制孩子自由创作。比如，孩子原本在自由涂鸦，家长却非要孩子按照自己的示范画具体图案，这会使孩子失去对绘画的自主探索欲望。当孩子进入图示期初期，表现出对某些简单图形或线条组合的偏好时，家长若不理解这是孩子构建图示的尝试，而认为孩子在 “重复画无聊的东西”，就可能错过引导孩子深入探索绘画的最佳时机。

进入图示期，孩子开始尝试将之前涂鸦的简单图形进行组合，用来表达更复杂的概念。比如，他们可能会用几个圆形和三角形组合成一个 “城堡”，并兴致勃勃地讲述城堡里发生的故事。这表明孩子不再满足于单纯的线条与图形表达，开始构建自己内心世界的场景，其想象力与逻辑思维在绘画中逐渐融合。

孩子的画面中会逐渐出现物体之间的关系。比如，在画一幅家庭场景时，他们会将爸爸妈妈画得比自己大，体现出对人物大小关系的认知；或者在画公园里的场景时，会把树画在地上，天空画在上方，表明他们开始理解物体与环境的空间关系。这种对物体关系的关注，是孩子从涂鸦期迈向图示期的重要标志。

孩子会形成一些固定的绘画符号来代表特定事物。例如，用一个特定形状的圆圈表示太阳，每次画太阳都会使用这个形状。同时，他们可能会在一段时间内反复画同一主题，如持续画 “去幼儿园” 的场景。这并非孩子缺乏创意，而是他们在通过不断重复来强化对某个主题或概念的表达，是构建图示的重要过程。

面对孩子从涂鸦期到图示期的转型，家长应给予充分的理解与支持。首先，要为孩子提供自由创作的空间，不限制绘画主题与方式，让孩子尽情挥洒想象。当孩子完成画作后，无论其水平如何，都要认真倾听孩子对作品的讲述，给予积极肯定与鼓励。其次，引导孩子观察生活，丰富他们的绘画素材。比如带孩子去公园观察四季变化、动植物生长，在观察过程中引导孩子注意物体形状、颜色、大小及相互关系。再者，通过故事、绘本等激发孩子想象力，让孩子在充满趣味的情境中拓展绘画思路。

绘画敏感期从涂鸦期到图示期的过渡，充满了孩子成长的奇妙信号。家长只有正确识别这些信号，避免误判，才能更好地引导孩子在绘画世界中自由翱翔，让孩子的创造力与想象力得到充分滋养与绽放。