唐.刘伯刍《虢州三堂新题二十一咏·竹迳》
幽庭多此植，
翠影半含风。
未遣移书案，
先教扫径通。
月明清露下，
夜静暗香融。
欲识高人意，
孤琴对晚空。
注释
虢州三堂：唐代虢州（今河南省灵宝市一带）刺史宅园中的景观建筑群，因题咏二十一景而得名，体现唐代园林文化与士大夫生活的结合。
竹迳：竹林中蜿蜒的小路。“迳”通“径”，“竹径”为古典园林的典型意象，象征清幽隐逸。
幽庭：幽深的庭院，呼应竹林的静谧氛围。
翠影半含风：“半含风”以动态写静态，竹影因风微动，若隐若现，凸显光影交织的灵动。
移书案：暗含文人于竹间读书的雅趣，呼应“不可居无竹”（苏轼语）的文化传统。
暗香融：竹叶清香与深夜露水的气息交融，嗅觉描写拓展诗意空间。
高人：既指隐士，亦隐喻竹的品格。《晋书·嵇康传》云：“竹之为物，有君子之德。”
孤琴对晚空：琴为“君子之器”，“孤琴”强化遗世独立之感，暗含陶渊明“无弦琴”典故。
译文
幽静的庭院遍植翠竹，
碧绿的竹影随风轻柔摇曳。
尚未将书案移至林间品读，
先吩咐仆从扫净小径迎客。
月色如水，清露悄然滴落，
夜色深沉，暗香幽然弥漫。
若要领悟高士的超然心境，
且听那独坐抚琴的身影，与苍茫暮色共鸣。
赏析
此诗为唐代园林题咏诗的代表作，以竹径为切入点，融合景、人、情三重意境，展现士大夫的精神追求。
园林美学的诗意建构
空间层次:
从“幽庭”的封闭空间到“竹径”的蜿蜒延伸，再至“晚空”的无限苍茫，形成由近及远、虚实相生的空间序列。
感官交响:
视觉（翠影、月明）、听觉（风动竹叶、琴声）、嗅觉（暗香）交织，再现唐人“身临其境”的造园理念。
文化符号的深度运用
竹的象征：
气节：竹中空外直，对应君子“虚怀若谷”的德行（《礼记·玉藻》）。
隐逸：魏晋名士嵇康、阮籍均以竹自喻，此诗“孤琴”意象更添竹林七贤遗风。
琴的隐喻:
琴音清越，象征文人高洁；《晋书》载陶渊明抚无弦琴曰“但识琴中趣，何劳弦上声”，此处“孤琴”暗含知音难觅的孤独与自足。
诗眼锤炼与技法分析
炼字精妙:
“半含风”之“半”，既写竹影半遮半掩的动态，又暗示心境半入尘世、半出凡俗的矛盾。
“暗香融”之“融”，将无形之气化为具象，暗合禅宗“空有不二”之境。
对仗工巧：
“月明—夜静”“清露—暗香”形成时空与感官的双重对仗，工稳中见流动之美。
留白艺术:
尾联戛然而止，以“孤琴对晚空”收束，余韵袅袅，深得司空图“不著一字，尽得风流”之旨。
历史语境中的文人心态
此诗作于中唐时期，社会动荡与科举兴盛并存。
仕隐矛盾:
“扫径通”显入世之志，“孤琴”表出世之思，体现“大隐隐于朝”的心态。
审美转向:
相较盛唐的雄浑阔大，中唐文人更关注细微景致，此诗以小见大，开晚唐“壶中天地”园林诗先声。
延伸对比
与王维《竹里馆》对照：
王诗“独坐幽篁里，弹琴复长啸”直抒胸臆，刘诗则通过场景铺陈含蓄达意，反映中唐诗歌由浪漫向理性的过渡。
与白居易《池上竹下作》比较:
白诗“水能性淡为吾友，竹解心虚即我师”以议论入诗，刘诗则重意境营造，体现题咏诗的不同范式。
结语
《竹迳》一诗以尺幅之景寓天地之心，将园林艺术、士人精神与诗歌技法熔于一炉。刘伯刍通过竹径这一微观意象，不仅完成了对虢州三堂的文学书写，更塑造了中唐文人“于尘嚣中见林泉”的精神肖像，成为唐代题咏诗中“物我两忘”的典范之作。
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