人世至痛，莫过于猝不及防的永别。我们总以为来日方长，却不知命运有时会先于明天降临。

当挚爱之人有一天突然离开自己，留下的不只是刻骨铭心的悲痛，更是余生无尽的追忆与思念。这种跨越生死的眷恋，在文学长河中凝结成一个永恒的主题——悼亡。

一提到悼亡词，就会想到苏轼的《江城子》，“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，短短十三个字，是一个灵魂对另一个灵魂最真挚的呼唤，这种思念如同江河奔涌，经过梦境的触碰便倾泻而出。

而明代归有光的《项脊轩志》，“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣”，则展现了另一种悼亡的美，在看似平淡的叙述之中，蕴藏着更为深沉的哀思。

当时光在枝叶间静静流淌，当枇杷树一天一天地枝繁叶茂，我对你的思念也在一寸一寸的增长，这“亭亭如盖”的枇杷树，既是昔日美好时光的见证，也是思念延续的具象。

对比这两首悼亡词，苏轼的以直抒胸臆见长，好似一盏醉人的浓酒；归有光以含蓄蕴藉取胜，正如一盏余味悠长的清茶，两者都是悼亡文学史中经典中的经典。

接下来，分享一首李清照晚年所写的悼亡词《孤雁儿》，这位有着“千古第一才女”美誉的南宋婉约派女词人，在与丈夫阴阳两隔之后，又是如何抒发心中的思念呢？

藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。

小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。

宋：李清照《孤雁儿》

李清照，字易安，易安出自陶渊明的《归去来兮辞》“倚南窗以寄傲，审容膝之易安”。她出身于名门世家，自小被书香熏染，在她很小的时候就跟随父亲来到汴京居住。

汴京的繁华滋养着她的才情，她也在汴京相遇她的爱人，她的丈夫风流名士赵明诚，是一个喜好收藏金石的世家子弟。

他们情投意合，婚后的二人赌书泼茶，一同研究金石书画，携手度过了人生中最为曼妙的时光。

李清照从来不掩饰她的幸福婚姻，从她的诗句中，我们可以读到那些令人羡慕的爱意和缠绵的思念。

“绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎。今夜纱厨枕簟凉”——《采桑子·晚来一霎风兼雨》

“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头”——《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

如果这样的美好能够直到白头，那该有多好！可是命运偏偏最善捉弄人，在他们成亲20来年后的一个夏天，身患疟疾的赵明诚如同一片凋零的秋叶，匆忙离开了人世。

爱情的余温还在，爱人却先行离开了，耳畔相依相伴到永远的誓言还在回响，却已经找不到落脚的地方。

失去丈夫的李清照，像是迷失在黑暗里，看不到一点人生的光亮，只剩下无尽的悲伤！

藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。

藤床：藤条编织的床。纸帐：茧纸做的帐子。佳思：好的心情。

这是一个初春的清晨，词人在藤床纸帐中醒来，睁开眼睛的那一刻，没有新一天即将开启的喜悦，只有一股说不出的哀伤与悲凉。

开篇以“藤床纸帐”营造一个清雅又清冷的意境，以“说不尽无佳思”，直接抒发胸中的无限愁绪。

沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水。

笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。

玉炉：玉制的香炉或是香炉的代称。“三弄”，指“梅花三弄”的古笛曲。

“玉炉寒”，以香炉冷却后的冰凉暗示内心的孤寂；“梅心惊破”，词人听到凄美动人的笛声，触动内心的情怀，将外在的笛声与内心的悸动巧妙结合到一起。

“多少春情意”，沉浸在笛声中的词人，昔日与丈夫的浓情蜜意，美好的时光又一次在眼前浮现，对比眼前更显孤独冷清。

我的居室清幽静谧，唯有时断时续的熏香和冷却的玉炉相伴，我的情怀如水一样凄凉。窗外，有悠扬的笛声传来，它带着忧伤惊破了梅花的清梦，也唤醒我无限的幽恨。