作者刘广申
暮云沉，远山若黛隐江潮。野径草深，苔石枕溪桥。烟树栖鸦，星斗浸水，碎玉自迢迢。麦浪暗翻香细，流萤三五，忽明篱畔蓬蒿。
柴扉虚掩，瓦灶烟消，邻翁煮月，童子追蟾，笑语惊栖鹭、破岑寥。檐角风铃，暗和蛙鼓，断续伴村谣。最忆故园秋晚，月移松影，一川斜照归樵。
2025.5.24 晚
赏析
《凤归云·溪月照归》是一首兼具画面感与抒情性的词作，以“溪月”为核心意象，串联起暮色中的乡野即景与记忆中的故园图景，在虚实交织中展现出对田园生活的细腻体悟与深沉眷恋。
一、意境营造：幽寂与烟火的共生
上片以“暮云沉，远山若黛隐江潮”开篇，暮色四合中，远山如黛色淡墨，江潮在朦胧中若隐若现，奠定了幽远空寂的基调。“野径草深，苔石枕溪桥”以“深”“枕”二字赋予景物以慵懒的动态感，野径荒芜、苔石静卧，暗合词人漫步其间的闲适与疏离。继而“烟树栖鸦，星斗浸水，碎玉自迢迢”转入视觉的深邃——烟树朦胧中栖鸦归巢，星斗倒映溪水如碎玉闪烁，“迢迢”二字既写星光遥远，亦暗喻心境的幽微绵长。麦浪暗涌、流萤明灭的细节，则以“暗翻”“忽明”的动态打破静谧，赋予画面以呼吸感，仿佛乡野的脉搏在夜色中轻轻跳动。
下片笔锋转向人间烟火：“柴扉虚掩，瓦灶烟消”暗藏生活的温度，虚掩的柴扉、冷寂的灶台，暗示主人归家或劳作未返，留下生活的余韵。“邻翁煮月，童子追蟾”堪称神来之笔——“煮月”将明月倒映锅中的景象诗意化，暗含时光慢煮的闲趣；“追蟾”以孩童追逐月影的天真，打破岑寂，笑语惊起栖鹭，动静之间，乡村的生机跃然纸上。檐角风铃、蛙鼓村谣的“断续”交织，构成一曲自然与人声的协奏，既见烟火气，又不失空灵。
结尾“最忆故园秋晚”笔锋陡转，从当下的溪边夜色转入回忆：月移松影、斜照归樵，勾勒出故园秋晚的经典画面。“归樵”呼应词题“照归”，既是实景（樵夫归家），亦暗喻词人对归处的追寻，暮色中的“斜照”更添一层时光流逝的怅惘。
二、意象运用：细腻处见匠心
1. 光影交织的视觉诗学：
暮色（沉）、远山（黛）、江潮（隐）构成朦胧的背景，烟树、星斗、碎玉（星光）以不同层次的“暗”与“明”形成对比，流萤“忽明”于蓬蒿间，如点睛之笔，激活画面的灵动感。
结尾“月移松影，一川斜照”以“移”“斜”写光影流动，松影随月而变，斜照铺满平川，时空在静谧中悄然流转，暗示回忆的绵长。
2. 通感与拟人化的妙笔：
“麦浪暗翻香细”将视觉（麦浪翻动）与嗅觉（细香）交融，“暗翻”写风过麦田的隐秘动态，“香细”则似可触摸，唤醒乡间记忆的多重感官体验。
“邻翁煮月”“童子追蟾”以拟人化手法赋予日常以诗意：“煮月”将明月倒映锅中的景象转化为可操作的生活场景，暗含对时光的珍视；“追蟾”则以“蟾”代月，孩童追逐的不仅是月影，更是天真烂漫的童趣，二者共同将世俗生活提升至诗化境界。
3. 声音的层次建构：
从“笑语惊栖鹭”的人间声响，到风铃“暗和”蛙鼓、村谣“断续”，声音由清晰（笑语）至隐约（风铃、蛙鼓、村谣），形成由动入静的过渡，恰似词人从现实的鲜活场景沉入回忆的悠远，声韵与情感节奏完美契合。
三、情感层次：当下与故园的时空对话
词作表面写“溪月照归”的即景，实则在“今”与“故”的交织中展开情感的纵深：
当下之景：暮色、野径、流萤、邻翁童子，是眼前真实的乡村图景，充满生活的质感与温度，“破岑寥”的笑语打破寂静，显见词人对当下乡野的沉醉与融入。
故园之忆：结尾“最忆”二字将时空拉回往昔，“秋晚”“月移”“斜照”构成更具怀旧色彩的意象，相较于当下的鲜活，回忆中的故园更似一幅褪色的画，笼罩着温柔的怅惘——既是对过去的眷恋，亦暗含对时光易逝、归心难寄的感怀。
这种今昔交织的结构，让词作超越了单纯的写景抒情，而成为对“归”的多重诠释：归是地理上的返乡（照归樵），亦是心灵对宁静本真的追寻；眼前的乡村与记忆中的故园彼此映照，共同构成精神上的栖居之所。
结语：在细碎处见深情
作者此词不取宏大叙事，而专注于暮色中的细微光景与日常片段，以“溪月”为眼，照见乡野的幽寂与生机、现实的鲜活与回忆的温润。词中无一字明言“归心”，却在麦浪流萤、邻翁童子、松影斜照的层层铺陈中，将对故乡的眷恋与时光的沉思，悄然融入这一川溪月的清辉里。读罢掩卷，仿佛仍见流萤明灭于篱畔，风铃与蛙鼓在夜空中轻轻和鸣——那是故乡在记忆里的回响，亦是心灵归处的永恒微光。
