画作赏析丨笔走风云绘大圣——许若文《齐天大圣》系列画作赏析—

当水墨在宣纸上恣意游走，许若文先生的画笔已将东方奇幻的魂魄注入其中。这位以大写意见长的画家，在《齐天大圣》系列中展现惊人的艺术变奏，将古典神魔演绎为视觉诗篇。观其笔下的美猴王，恍若看见敦煌飞天的衣袂与青铜器上的饕餮纹在画布上共舞，金箍棒划出的弧光里，藏着整个东方的浪漫与豪情。

画家以写意重彩勾勒大圣神韵，却在细节处暗藏玄机。许若文突破传统年画的平面构型，在画面中以三维空间解构神话意象——美猴王或立或坐，身姿矫健，周围虽无特定场景，但通过其姿态与表情，仍能感受到一种超脱世俗的灵动与不羁。这种时空折叠的笔法，恰似其参禅画作中“一花一世界”的哲学投射，让观者在方寸画幅里领略到无尽的想象空间。

最令人称奇的是对“七十二变”的视觉诠释。许若文为美猴王设计了多套戏服：锁子黄金甲的鳞片以敦煌壁画中的忍冬花纹为底，凤翅紫金冠的翎毛实为水墨写意的飞白笔触。当美猴王以不同形象示人时，画家用积墨法层层渲染的毛发中，藏着对《西游记》原文的深刻理解与再现；而其眉宇间的英气，则是用茶水晕染的淡痕，需侧光细观方显。这种“画中藏画”的匠心，将文字与图像的互文性推向极致。

在色彩运用上，许若文展现出惊人的文化融合智慧。画面整体或笼罩在玄青与赭石交织的静谧中，却独留大圣双目如两盏朱砂灯笼，照亮周遭的混沌。这种“万暗中见光明”的构图，既承袭了道教水陆画的神秘主义，又暗合印象派对光色的现代性探索。而当美猴王或立云端，或踏山巅时，其脚下的虚无与空白，实则是由无数细腻笔触构建而成的精神领地，墨色浓淡随心境变化，堪称当代书画合璧的典范。