在中国古典诗歌的璀璨星河中，“舞”不仅是灵动的艺术形态，更成为诗人寄寓情感、抒发志向的重要载体。从先秦乐舞的古朴雄浑，到汉唐胡旋的奔放热烈，再至宋明雅舞的含蓄婉约，诗歌与舞蹈始终相互辉映。诗人们以如椽巨笔勾勒舞者的身姿，将个人的理想抱负、家国情怀与生命感悟熔铸于翩跹舞姿之中，使舞蹈在诗行里超越肢体律动的表象，化作情志激荡的精神符号，奏响千年不绝的文化乐章。
 
一、雄浑壮阔：剑舞中的豪情壮志
 
剑舞刚劲雄浑，常被诗人赋予壮志豪情与家国担当。唐代李白在《司马将军歌》中描绘“将军自起舞长剑，壮士呼声动九垓”，以夸张笔触展现将军舞剑时的磅礴气势。剑影闪烁间，壮士的呐喊响彻天地，诗歌借剑舞传递出征战沙场、保家卫国的英雄气概。李白一生渴望建功立业，诗中的剑舞恰似其胸中激荡的豪情，将个体的壮志与时代的雄浑气象融为一体。
 
杜甫的《观公孙大娘弟子舞剑器行》更是剑舞诗的巅峰之作。“㸌如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光”，诗人以极具张力的比喻，将剑器舞的凌厉与柔美刻画得淋漓尽致。公孙大娘的舞姿时而如烈日坠落般震撼，时而似群龙翱翔般矫健，收势时又如江海静谧。诗歌表面写舞，实则暗含对盛世不再的感慨——公孙大娘盛年时恰逢开元盛世，而杜甫观舞时唐朝已走向衰落。剑舞在此成为历史兴衰的见证，寄托着诗人对往昔辉煌的追思与对国运的深沉忧虑 。
 
二、婉约柔美：袖舞中的情思婉转
 
相较于剑舞的豪迈，袖舞以婉约柔美见长，常被诗人用来抒发细腻的情感。汉代班婕妤在《怨歌行》中借宫女的长袖起舞，诉说失宠后的哀怨：“常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”舞者挥动长袖的姿态，恰似其缠绵悱恻的情思，将深宫女子的孤独与无奈融入轻盈的舞姿。袖舞在此不仅是艺术表演，更成为女性情感倾诉的媒介。
 
唐代白居易在《霓裳羽衣歌》中对宫廷乐舞进行细致描摹：“虹裳霞帔步摇冠，钿璎纍纍佩珊珊。”舞者身着华服，配饰叮当作响，舞姿轻盈如仙。诗歌通过对霓裳羽衣舞的赞美，展现了大唐宫廷的奢华与艺术的鼎盛。然而，“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”，安史之乱的爆发打破了歌舞升平的幻象，霓裳羽衣舞从盛世华章沦为乱世哀歌。白居易借舞抒情，既表达对艺术的热爱，也暗含对国运骤变的痛心，使舞蹈承载起更为厚重的历史与情感内涵。
 
三、超然物外：醉舞中的精神超脱
 
除壮志与情思外，古诗中的舞蹈还常被赋予超然物外的精神追求。宋代苏轼在《定风波·常羡人间琢玉郎》中写道：“万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。”词中虽未直接描写舞蹈，但歌女柔奴随歌起舞的画面跃然纸上。柔奴历经坎坷却依然乐观豁达，其舞姿恰似自由洒脱的精神写照。苏轼借此表达自己在宦海沉浮中追求内心安宁、超然物外的人生态度。
 
元代诗人杨维桢的《鸿门会》中“项庄奋剑起，白刃何翩翩”，描绘了鸿门宴上剑舞的惊险场景。但诗人笔锋一转，以“汉王仓皇走，脱身亦良难”暗喻人生如舞，充满变数。在杨维桢笔下，剑舞不再局限于历史事件的再现，而是成为对人生无常的隐喻，舞者在刀锋间辗转腾挪，恰似世人在命运浪潮中寻求解脱。这种将舞蹈与人生哲学相融合的表达，使诗歌在艺术美感之外，更具深刻的思想内涵。
 
古诗中的“以舞咏志”，是文学与艺术的完美交融。从金戈铁马的剑舞到柔情万种的袖舞，从宫廷盛宴的雅舞到民间洒脱的醉舞，诗人将壮志豪情、儿女情长、人生哲思注入翩跹舞姿之中。这些诗篇不仅记录了古代舞蹈艺术的辉煌，更成为中华民族精神世界的生动写照，让后人得以透过文字，感受千年前舞者的激昂与柔情，触摸传统文化中永恒跳动的精神脉搏。 #2025为河南发声#  #2025新星计划1期#