《浅议诗书画联相结合的重要性》
孙幼明
中国的优秀传统文化源远流长，博大精深。书法，国画，诗词，对联就是中华民族优秀传统文化的重要组成部分。历朝历代都涌现了许多诗词书法对联国画都非常优秀的大家，比如大家熟悉的苏东坡，就是诗书画联，俱为一体的大家
而在现实生活中。只是某方面懂一样的大有人在，比如喜欢画国画的，他们的山水画，花鸟画和人物画都画得非常的优秀和精彩，然而看他们的落款，字写得就不怎么样，没有一定的书法功底，不敢题长跋。充其量就写个题目和落个名字，俗称穷款。而写书法的人里面，他们的研究也比较单一或只会写楷书，或只会写隶书，或只会写篆书，或只会写行草书。对绘画更是一窍不通。我看到有一些画家，画完成以后，由于自己的书法不行，就积累了十几二十张以后，请一个懂书法的朋友来代笔，落款也是画家本人，其实书法是另有人写。
谈到诗词对联，在书画家里面懂的人就更少了。诗词和书法是另外一门学问。古代的李白，杜甫，白居易。杜牧，王维都留下了无数的壮丽的诗篇。在《唐诗三百首》里面优秀的诗歌比比皆是。俗话说，熟读唐诗三百首，不会吟来也会偷。而对联也在中国的文明史上历史悠久。特别是明清以来产生了更多优秀的对联作品，涌现了无数的大家，如昆明大观楼的长联就是由孙冉翁所创作。
在书法和绘画创作中，如果我们在题款的时候能适当的写一些诗词或对联的内容就会为作品增色添彩。整张作品由于有一首精美的诗词或对联，整个作品的深度就有一个质的提升。所以一个人如果具备诗词对联书法绘画各方面的修养，就会得到人们极大的尊重。在我们广东楹联学会内部，也有很多书画家这几方面都非常的优秀，并进行了认真而有效的实践。例如我们的老会长邹继海同志以书法为主，擅写隶书，他的隶书出于马王堆帛书，大气磅礴，力透纸背，深具个人风格。同时他的诗词和对联造诣也非常的优秀高深，是我们学习的榜样。邹会长是中国书法家协会的会员，同时也是中华诗词学会的会员，是中国楹联学会的副会长和广东楹联学会多届的会长。他在书法与诗词对联相结合方面的实践所取得的成就是非常丰厚的。又如我们的会长曾建国，他是广东省美术家协会的会员，他独创融水法的牡丹画享誉国内外。他不但国画画的好，同时他的诗词和对联也是非常的优秀的，他经常题款的花红业旺等都体现了他在诗词和对联方面高深的造诣。还有广东楹联学会的老的副会长容启东，他的草书别具一格，是广东书法家协会的会员，又曾是广东省美术家协会的办公室主任。不但书法写得好，他的诗词对联也是一流的，经常应约在全省各地讲课，受到人们的喜爱。所以一个人在书法绘画达到一定基础的情况下，能够多研究诗词，多研究对联，并将诗词对联的内涵与书画作品很好的结合起来，那对他的作品的提升将具有极大的作用。
本人自幼也喜欢书画诗词和对联，早早就加入广州诗社和广东中华诗词学会，也出过诗词和对联集，同时本人也是广州市美术家协会的老会员，是广东省书法家学会的会员。在我的长期的实践中，我觉得无论我们写书法或画画，如果在作品中的题款有自己创作的诗词和对联，将会对我们的作品个人面貌的形成，会有非常重要的作用。常常见到很多书画展览里面的书法作品，无论参展的那个主题是什么，很多人都不会自己创作对联或自己创作诗词，而只是抄写唐诗宋词。我就听过一个例子，有一位书法家就说过，某一年到河南省参加牡丹节。其中有一位所谓的大名家在写书法的时候，由于自己不会写诗词，不会积极创作对联，只是把李白的“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山“抄下来。把这首诗写来，用于庆祝牡丹节，岂不是令人啼笑皆非，突显自己的无知。这就充分说明如果自己的修养不够，所谓的名家是名不符实的。
综上所述，一个书画爱好者也好，一个书画家也好，必须在打好书法或绘画的基础以外，还要花很大的功夫去研究诗词和对联。要看唐诗三百首，要看梁章钜对联的作品集，只有把四者牢牢地结合在一起，并具有一定的造诣，你才能创造出具有个人独特面貌的优秀作品，而只有这样的作品才能够在社会上流传久远，并受到人们的喜爱。