天还未完全敞亮，菜市场已然热闹得如同煮沸的锅，喧嚣声此起彼伏。人们踩着那湿漉漉的地面，在鱼腥与菜蔬交织的气味里匆匆穿梭，好似一群在尘土中奋力爬行的蚂蚁，各自背负着生活的沉重行囊，艰难前行。

在众多我常去的摊主中，有一位叫阿香的妇人。每日凌晨三点，当大多数人还在梦乡沉睡，她便已起身，踏着那辆破旧的三轮车，前往郊外批发蔬菜。她的手，手指骨节高高凸起，手心满是裂开又愈合的厚茧，手背则刻满了岁月的风霜，宛如一张被揉皱又摊开的粗纸。每次称菜时，她总会习惯性地缩一下身子，仿佛在躲避那无形却又沉重的压力。她偶尔会向我抱怨：“这苦啊，都吃在皮肉上了，一辈子就只能耗在这菜摊上了。”她唯一的女儿，常常坐在摊后的小板凳上写作业，那孩子的眼神里，透着一股黯淡，仿佛在母亲一声声沉重的叹息中，过早地沾染上了生活的尘埃。

阿香的苦，是日复一日地搬运着生活的沉重，就像西西弗斯永远在推石上山，却看不到尽头。五年过去了，她手上的茧依旧顽固地生长在旧处，岁月似乎只留下了磨损，没有给她留下任何积累的痕迹。这苦役如影随形，紧紧地缠绕着她，却从未在岁月的土壤里种下一颗能发芽的种子。

而在菜场的另一端，陈先生守着他的竹器摊子。他身形清瘦，那竹枝般的手指在篾条间灵活地穿梭，仿佛有着神奇的魔力。起初，他编的竹器只能算得上结实，可三年之后，那些器物仿佛被注入了灵魂。竹篮的线条起伏优雅，宛如灵动的舞者；竹筐的花纹如同微风拂过水面，荡起层层美丽的涟漪。他笑着对我说：“刚开始编竹器的时候，手指常常被篾片割破，血都染在了青篾上。不过啊，编久了，手上有了准头，心里也静下来了。”如今，他一边做着活计，一边向围拢过来的客人讲解竹器的保养之道。摊前的人气渐渐旺了起来，就像无声的春水，不知不觉间涨满了堤岸。就连他的儿子，放学后也会常常坐在一旁，用竹丝学着编织小蚱蜢。

陈先生手上的伤，没有白受，反而成了他编织手艺精进的印记。正如尼采所说：“一个人知道自己为什么而活，就可以忍受任何一种生活。”他指间的疼痛，没有白费，而是化作了篾条间那微妙的灵性。他清楚地知道，自己的伤口将通往何处，那是手艺不断进步的方向。

阿香与陈先生，都在生活的熔炉里煎熬着，可这苦本身，却仿佛有了不同的层次。阿香的苦，是磨盘般原地旋转的重复，岁月就像一把无情的刻刀，在她身上刻下了苍老的痕迹，却未曾给她带来任何希望。而陈先生，却用篾条在时间的长河里织出了可触的藤蔓，那苦竟化作了手艺的枝枝叶叶，向上不断地攀援生长。

苦难本身，又有什么值得赞美的呢？就像斯多葛学派的哲人区分“可控”与“不可控”之事一样，生命里那些躲不开的苦楚，正是需要我们用心去将其转化为心灵的养分。阿香把苦嚼碎咽下，又化作了一声声对女儿的叹息，女儿眼中的那层薄薄的灰雾，便是这苦的延续。而陈先生，却在专注的劳作中进入了“心流”之境，指尖翻飞间，苦痛仿佛被遗忘在了篾条之外。孩子坐在他身旁，手指拨动着青篾，眼神也像被清水洗过一般，清亮了起来。原来，吃苦的姿态，竟能如光晕般晕染开来，无声地浸润着身边人的心境。

陈先生竹器摊前的人气，难道不是吃苦结出的甘甜果实吗？苦若吃得笨拙，就像石头沉入深水，只留下一圈愁闷的涟漪；而若吃得智慧，便似深泉涌流，润泽着生命周遭每一寸干渴的土壤。原来，“复利”不仅存在于钱财的增长，更在于生命价值的累积。今日的一份汗水，若浇灌在自我成长的根系之上，来日便会摇动满树绿叶繁花，绽放出生命的绚烂。

后来有一次，阿香的女儿怯怯地站在陈先生的摊前，目不转睛地盯着那些灵巧的竹器。陈先生递给她一截柔软的竹丝，温和地说：“来，试试编个星星，你手轻，编出来肯定好看。”女孩眼中的灰雾仿佛被轻轻拨开，她迟疑地伸出手去。在这一递一接之间，我仿佛看见命运的篾条开始悄然交错，重新编织着一种可能，一种充满希望的可能。

天色渐亮，菜市场的喧嚣声愈发浓烈。我捧起陈先生新编的竹杯，轻轻啜饮着那微苦的清茶。茶味入喉，片刻之后，舌根竟缓缓漾起一丝回甘。人生之苦，何尝不是如此呢？当“苦”被智慧地嚼透，其中竟能生出令人惊异的回甘之味，就像黑暗中突然绽放的一朵花，给人带来无尽的惊喜。

回望整个菜场，那些勤劳的贩夫走卒，都在各自的“道场”里默默吃苦修行。那些低级的苦，如同浮尘一般，终会被时间轻轻掸去；而高级的苦，却因带着“复利”的印记，如清泉般不断涌流，最终汇入生命价值的长河，灌溉着个体与城市共生的土壤。

原来，苦之价值，不在于它有多深多沉，而在于它是否能在岁月里不断增值。就像陈先生手上渐次绽放的竹器之花，那些累积于指尖的疼痛，终被时光酿成了可流传于世的美丽，成为生命中一道独特的风景。

#创作挑战赛八期#