一览青松幽涧 蒙养丘壑豪情
——记著名画家黎越常
大部分画家的艺术起步都是从传统开始的,然而并不是所有画家都能保持初心,在循根问古的道路上践行始终。像今日画坛内,种种受西方艺术影响的画作就是层出不穷,虽然古人早有云:“笔墨当随时代”,但深思之下,这种“杂交”式的丹青之作,是否真正属于当随时代的结果,我认为还是尚待商榷。诚然,属于传统一脉的正宗画家也并非没有,像今日的黎越常先生便就是其中的一位佼佼者!作为一名深谙写意之道的山水画家,黎越常先生不仅严格恪守外师造化的写生根源,在对山水画境的营造过程中,他更是能用心诠释传统文人的诗意情怀,在山水间驰目骋怀,在笔墨中畅神达意,如此造诣,诚无愧于大家风范!
匠者画,多是临摹形似之习气,而真正的写意大家,在创作时必然是唯取神,气唯佳,形质次之。今观黎越常先生之画,其山水造诣显然就是属于后者,尤其取法,更是能用古人之规矩格法,不用古人之丘壑蹊径,实谓笔墨从旧而景界从新!众幅画中,笔墨功夫深得石涛、倪赞等先贤根基,上博诸家余韵,又得写生旁通,自然胸次廓彻,使腕下精熟,遂将名胜奇景绘得遂心应手,一览山水蕴毫端,笔着纸时抒胸臆,此正如清人唐岱所言画论,即胸中具上下千古之思,腕下具纵横万里之势,立身画外,存心画中,泼墨挥毫,皆成天趣也!纵观黎越常先生山水画作,画中无一不是深具于北派山水的宏博气象!
就比如他的一幅《野趣》画作,画中山水统以青绿着色,远处山峦是在云雾潦绕中连绵不绝,近处丘壑又是能以丰富皴法呈现高俊之势,高山飞瀑水何澹澹,怪石嶙峋巍峨竦峙,山水之间杂树丛生,苍林重叠,曲径通幽,颇有一股野逸之趣,由此目光所及,实乃纵横吞吐于天地间,可以极人目之旷望也!看得出,这些山水画作,正是黎越常先生共情天地大美的艺术结晶,画面既有宏大之气,更有莽然之风,所见意境,足可以撼人心神!
一览青松幽涧,蒙养丘壑豪情。“碧水绕峰映天青,丘壑奇雄展画屏。”在长达数十余年的时间里,黎越常先生久积传统造化,外师天地之盛,内蕴文人正宗,取写意笔墨而绘今时气概,一幅幅山水佳作,正是画有尽而意无尽!而纵观当今画坛内外,能有黎越常先生这般境界者,恐怕也是为数不多,由此称先生是当代山水画的典范级人物,亦是名副其实,有目共睹!而同样作为观赏者,我也由衷祝愿黎越常先生艺树常青!并期待他在未来的岁月里能够继续创作出更多优秀的山水大作,以弘画坛正道!
故宫博物院研究员、著名鉴定专家: