最近在网上看了3个收徒拜师的报道。一个是京剧四大名旦尚小云的长孙女、国家一级演员、中国戏曲学院的客座教授尚慧敏，收了尚派艺术的爱好者李兵为徒；
第二个是茂腔的名老艺人孙秀芝，收了山东高密市艺术剧院的青年演员张资昱为徒；
再一个就是有个表演艺术家，把一个班上的40多名学生，全都收做了徒弟……
名老艺人的艺术传承，是流派纷呈，各具特色的一门独特的非物质文化遗产的传承，她不同于学校里的那种知识传授，即便是有着精品的课程，智能化的课件，也很难达到这种艺术传承的精髓。之所以需要这种收徒拜师，是因为这种传统的传授方式，不但是非常地庄重、负责，而且还要特别的细致、周到，就像习近平总书记强调的精准扶贫那样，要对扶贫对象进行“精细化管理” 、“下足绣花功夫”， 才能达到预期目的。
为什么説其庄重、负责？因为拜师学艺和普通学生的学习，是有着本质区别的。一般学生的学习，授课者为老师，学习者为学生，只是一种普通的师生关系；而拜师学艺，传授者为师父，被传授者为徒弟，则成了一种不是父子关系、胜过父子关系的契约。所以一旦形成了这种关系，无论对师父还是对徒弟，都是自己人生的一件终身大事。对徒弟来说，一旦拜为师父，则是“一日为徒，终身为子”，多了一位“父母”。对师傅来说，收下了这个徒弟，则是多了一个“孩子”，而且所要付出的心血、尽到的责任，甚至比自己的亲生儿女都有过之而无不及。因为对于自己的亲生儿女来说，他可以不是自己艺术的传承人，可一旦收做了徒弟，不但要在艺术上倾其全力，培养成才，而且还要在他生活成长的道路上，也要像父母对待儿女那样无微不至，尽力尽责。正因为如此，那些把艺术、名声看作比生命都重的艺术家，在这方面的要求，是非常地严格，谨慎。十多年前，豫剧王派儒雅小生的创始人王素君大师，把热爱阎派艺术的小女孩黄艺，引荐给了阎派的传人张梅贞老师。没想到张梅贞老师对黄艺的考察，竟然是12年之多。在这12年里，张梅贞老师对黄艺严格要求，认真考察之后，才成了她的入室弟子；黄艺小姑娘则从老师的“严格要求”中，看到了老师的苦心、耐心、爱心和负责到底的精神，虔诚地向老师求教，并用直播、快手这些先进的传播手段，弘扬阎派艺术。可见一个戏曲艺术家要收一个徒弟，是多么的严肃认真。
张梅贞考察徒弟黄艺了12年，王素君收义女魏俊英也没少经受挫折。著名豫剧表演艺术家魏俊英，早在河南省戏校学习的时候，看了一场王素君演出的常派《花木兰》后，就萌生了要拜王素君为师的念头。她毕业分配到河南省豫剧一团，在见证了王素君大师的德艺双馨后，这种拜师的愿望就更强烈了。但王素君认为自己是演生角的，与魏俊英旦角的行当不对，坚辞不收。可魏俊英知道，大师是绝代的“生旦两门抱”的名家，早在1956年河南省首届戏曲观摩汇演大会中，23岁的王素君就凭着《王金豆借粮》中的“王金豆”和《小二姐做梦》的“小二姐”，获得了两个不同行当的一等奖，也就唯此一人啊！为了能得到王素君的同意，魏俊英请出了豫剧一团的团长李道畅、名老艺人唐派的传人贾廷聚等人“说情”后，这样才在2005年，以“义女”的名义，拜在了王素君的门下，学习传承了王素君的《小二姐做梦》《花木兰》等名剧。可见收徒拜师，不但要经过时间的考验，而且也是师徒之间的“双向选择”，而这种严肃认真的收徒拜师之后，践行的是艺术的传承和契约的精神。
1992年，豫剧六大流派、六大名旦的阎立品大师，在写给徒弟朱巧云的亲笔信中说：“你已出去半个月了，不知工作进行得咋样？若不能推出自己的节目，那就失去了外出的意义了！不如回来研究艺术，我还养得起你。”阎大师的“我还养得起你”这6个字，字字千钧，胜似父母！她彰显的不仅是师徒之间的艺术传承，而且还是师徒之间那种“母女”的关系。同样，作为王素君义女的魏俊英说：“我成了王大师的义女，就要承担起义女的责任，亲娘、养娘一个样，俺妈有啥，俺师傅有啥……”
相反，在须要师傅徒弟双向选择，来决定自己“终身大事”的时候，不经了解，不经考察，通过一个短暂的见面或学习班什么的，就一下子收几十人为徒，先不说师父有没有三头六臂的本领传授艺术，单从这种随便和儿戏的前因，就可以看到将来会是徒有其名的后果。在这种拜师中，不排除学生对师父的顶膜礼拜，对学习艺术的渴望，但对于这些涉世未深的未成年人来说，他们在很大程度上是一种攀龙附凤，身不由己的选择。
从古到今，名老艺人的收徒拜师，不管穷富，都得有个仪式，就是过去最简单的，除了师傅和徒弟以外，即便请不起头面人物，也要请一些同行的参与进来。为什么要这么做？一是对这种传统的敬畏，二是求得见证和监督。而当今的收徒拜师，当然是与时俱进了，除了能让大领导、大名人以及有关人士参加以外，还要动用现代化的多媒体，以求有声、有像、有文字记录的宣传出去，保存下来。也许有人只是沉醉在这种规模大、规格高的热闹和风光之中，不一定知道在这种热闹、风光的同时，无论是师傅还是徒弟，就已经将自己置身于这些“见证者”乃至整个社会的监督之下，特别是那些公众人物的艺术家，你不认得别人，不等于别人不认识你呀！
豫剧六大流派、六大名旦陈素真大师的收徒，就给我们做出了榜样。她集戏曲表演艺术家、教育家于一身，在解放前大红大紫，无腔不陈的时候，她收下的李金花、陈素花、田岫玲、侯秀真等人，也是寥寥数人；解放后收下的吴碧波、马清波、李静波、郑秋波、张雪波等，也不过二十人。豫剧六大流派、六大名旦的崔兰田、桑振君，都曾向陈素真提出过拜师的要求，陈素真都是在真心相交，倾囊相授的基础上，把绝情不收的坚冰，化为了“姊妹相称”的春水。陈大师的一生，对艺术和传艺都是非常严谨负责的。对于那些说是她徒弟的演员、包括有的已经有了相当名气的演员，陈大师认为自己没有尽到师傅的责任，绝不贪天之功，收为己有。特别是国剧的名流孙毓敏、刘长瑜，评剧的一代当家花旦新凤霞，河南曲剧的领军人物王秀玲等，也都受过她的悉心垂教，而且也都有着拜师的要求，要是放到现在这些艺术家的身上，陈大师是太傻了，“韩信点兵，多多益善。”她要是收下了这些名家当徒弟，就已经超越了豫剧界，是“一统天下”的桃李满天下了。但在陈大师看来，弟子、义女、私淑弟子、学生、好姊妹、铁杆戏迷，一定要甄别、区分清楚，因为陈大师知道，自己作为豫剧的领军人物，一旦收做了徒弟，就必须得尽到责任，自己没有那么多时间、精力来带徒弟，就绝不误人子弟，欺世盗名。
同样是豫剧六大流派、六大名旦”兼教育家的桑振君，也是这样，她说：“收了徒弟，就要好好传授。要是尽不到责任，打死了我桑振君也不去图那个虚名。”苗文华首次出版“桑派艺术唱腔选粹”磁带的时候，桑大师一字一句，一个腔弯的给她细抠了一年零11个月，让她在用气、吐字、归韵等许多细微之处，掌握了桑派“偷、滑、抢、闪、离”的多种技巧，也就是得到桑大师的这种真传后，她才放心、放手。常俊丽在《桑振君传》中说，2000年，在省文化厅长孙泉砀的一再要求下，师傅在河南收下了我和宋凤丽，师傅那时住在我家给我授课，因为她那时候没嗓子了，她哼着唱腔，由我爱人拉板胡记谱教唱，这种枯燥的教唱让我有点心不在焉了，没想到她拿起桌上的筷子，狠狠打在了我的头上说：“我在给你教戏，你左顾右盼个啥？要是在解放前，像你这样的徒弟我早就踢出去了！”常俊丽说，那一上午，我是哭着学戏的。也正是恩师的这种“严厉”，浇灭了我心头的浮躁之气，静心地跟着她学。恩师是拖着病体教了我3个月，才让我在艺术上有了一个质的飞跃。常俊丽还说：“跟恩师的时间太短，是我人生的遗憾。恩师的那种‘春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干’的精神，始终在激励着我……”
同样，有人问当代京剧名家于魁智、李胜素，为什么没有收徒？他们也都表示说，是因为当前的演出很多，还没有时间和精力去带徒弟。可见以上这些艺术家对收徒拜师，是多么的认真负责。
《广东艺术》2018年第6期，刊出了一篇告别流派师徒传承的文章。该文中称：“……现在的拜师，已如江湖上的拜码头，师傅没有多少艺可传，徒弟也无心向学，不过是拉大旗作虎皮，是成帮成派，而不是艺术流派了。”
我不赞成取消收徒拜师的传艺，但又不得不为当前的现状堪忧。据说现在的这种大量的收徒，也传出了不少笑话，据说有个徒弟前去看望师父，徒弟门外喊师父，师父竟然听不出是何人？直到徒弟报出了姓名，开门相见，师傅才有了点印象。完全可以想象，一个有着几十名、上百名的徒弟，师徒关系都生疏到这样，先不说他的艺术咋样，就是那不咋样的艺术，也没有时间和精力去教呀。据说还有一个艺术家，看到一个在《梨园春》打擂的青年人不错，就主动收做了徒弟，没想到他给徒弟开出的第一个条件是：“不要经常打电话、看望我。”更有甚者，私下是怎么收钱的不得而知，但能在公开收徒的现场，“堂堂正正”地摆上收礼箱，可见当前的这种收徒拜师，已经不是为了传艺，而是在败坏传统，亵渎艺术了……
对于这种收徒的乱象，一位圈内人士痛心疾首地说：“饱满的谷穗低下头，干瘪的谷穗仰向天。豫剧六大名旦的常、陈、崔、马、阎、桑和其它行当的牛、李、唐、王这十大流派的创始人，人家都有真本事传了，才不敢收那么多徒弟，为啥？为的是实打实地真传，为的是戏曲事业繁荣发展的大计。可当今一些所谓的名家，没有真本事，没有责任心了，才会屡屡出现这种荒腔走板的怪事、丑事。”更多的戏迷观众说得更好：“这些人端着戏曲艺术的饭碗，还不珍惜、自重。玩吧，那一天要是玩完了，不止是他们的‘好日子’到头了，恐怕在坊间、戏曲历史上，都会留下他们亵玩艺术的那一笔……
