在当代禅意书画领域，杨永刚（号无尽居士）的艺术地位独特而崇高。作为中国少林杂志社艺术顾问、普兆寺书画院顾问，以及多家道观佛寺书画院特聘书画指导，他的艺术生命已与千年禅宗文化血脉相连。这位1971年生于古都开封的艺术家，以河南大学美术系为起点，逐步成长为河南省书画研究院副院长、河南大观美术馆馆长，而其最为人称道的，正是他将禅心墨韵化为万千气象的艺术造诣。

杨永刚与佛教艺术的结缘绝非偶然。他自幼与佛有缘，这份因缘如今已化作各大寺院对其艺术价值的官方认证：
少林文化传承：被少林杂志社社长释延明法师特聘为艺术顾问，成为少林禅画体系的重要构建者；
千年古刹收藏：作品被海内外多所千年古刹珍藏，开封相国寺方丈心广法师对其写意达摩系列尤为珍视；
普兆寺书画院顾问：作为普兆寺书画院顾问，他将禅意书画纳入寺院文化传承体系。

这些身份不仅彰显其艺术成就，更体现了宗教界对其作品中禅学内涵的高度认可——他的笔墨已然成为连接世俗与禅境的灵性桥梁。

禅意造境：刚柔相济的笔墨修行
杨永刚的作品“基于儒，染于禅，归于道”，在空灵中见生机，在简远中蕴哲思。
在禅意人物创作中，杨永刚展现出非凡功力：
- 达摩祖师系列：以刚柔并济的线条勾勒禅宗初祖风骨，笔触如书法般充满韵律，既具刚劲力道，又含澄净之美；
- 罗汉系列：在“佛道禅心”画展中，其十八罗汉系列通过生动传神的形态，将坐鹿罗汉的慈悲、托塔罗汉的威严展现得淋漓尽致；
- 水墨创新表达：突破传统束缚，融合现代艺术理念，使达摩、钟馗等传统意象焕发全新视觉张力。

他的花鸟画，比如荷花图， 以荷为媒，展现“香清益远”的禅修境界，使物象升华为心灵修行的载体。而在美术馆公教活动中，引导学员通过写生体悟自然中的禅意美学。

百相弘道：多元题材的禅意表达
杨永刚的艺术探索远不止于宗教题材：
水浒108将人物篇：以豪放笔墨刻画英雄群像，令观者如见水浒故事在眼前展开；
百幅钟馗系列：突破传统钟馗形象，融入当代审美理解；
百把成扇艺术：将禅意浓缩于方寸之间，展现文人雅趣与禅境交融。

在杨永刚看来，真正的禅意书画不止于技艺：“自古至今画钟馗或者画罗汉的人很多，作品也浩如烟海，要画得写实很简单，但作品更重要的是一种文化的传递和情感的表达”。他的创作始终贯穿着三重追求：

传递儒释道精神内核，使作品成为文化传承的载体；

融入对人类内心的深刻洞察，引导观者进入内省境界；

通过现代性转化，让传统禅画获得当代艺术生命力。

杨永刚的每一次展览，从“佛道禅心”人物画展到“藉水荷风”花鸟画展，都成为观众体验禅意美学的道场。当人们驻足于他笔下的达摩祖师前，或沉浸在水墨荷花的气韵中，感受到的不仅是艺术之美，更是穿越千年的禅宗智慧在当代的清澈回响。

“基于儒，染于禅，归于道”——杨永刚以这七字心诀贯通笔墨，使寺院高墙内的禅思化为公众可感可悟的视觉诗篇。如今，这位无尽居士的艺术修行，仍在继续书写墨韵与禅心相映生辉的艺术意趣。