晨昏俯首画案前，一盏孤灯映宣纸。吕昆翰执笔三十年，以工笔为佛塑魂，在墨线起伏间构筑一方禅意净土。这位号“云门居士”的当代画僧，既是国家一级工艺美术师，亦是佛教艺术的文化摆渡人——掌舵广西罗汉缘非遗守艺工作室，让沉寂的佛画及非遗手艺走出经堂，化作流动的东方美学。

师古法而破陈规，是他的艺术基因。师承佛画家何汉秋，得画僧释印等大师衣钵真传，他将工笔的精密化作禅意的呼吸。笔下罗汉衣袂翩跹似鸾凤凌空，墨色酣畅如云海奔涌，独创“淡逸劲爽”之风。更将佛心植入传统非遗技艺——葫芦烙画与景泰蓝珐琅，蛋雕，瓶内画在这些承载着古老智慧的载体上，开出鲜活的菩提新花。

世人识他，多因那卷惊鸿的《五百罗汉》。百态法相藏禅机：或怒目降魔，或低眉含笑，枯瘦老僧指间捻露，胖硕尊者肚纳山河。十八罗汉长卷里，衣纹流转如梵音诵唱，水墨竟生出动态叙事。这些作品被港台古刹奉为至宝，更随商船远渡南洋，成为中华佛艺的无声信使。

他深谙佛画非空中楼阁。在南宁的工作室中，罗汉从宣纸跃入生活：茶盏上笑面僧人托起青瓷云纹，丝巾间观音衣带绾作流水曲线。“禅茶佛画”系列让信仰可触可感，正是非遗元素融入当代生活的生动实践。而金盾书画院的研修班里，他执笔示范《佛画线描十八法》，将三十年心得倾囊相授，身体力行地推动着包括工笔佛画及相关技艺在内的非遗传承。有学生感言：“师父画的是罗汉，教的却是心安。”

艺术市场为他注解价值——罗汉主题拍品三年溢价逾两倍，学界则从笔墨看见更深层的文化转译。《美术观察》称其作“安静的梵唱”：观音低垂的眼睑蕴藏“慈悲无住”的哲思，飞天的飘带里缠着敦煌的古韵与当代的筋骨。

暮色浸透画室时，吕昆翰常伫立未完成的巨幅前。灯影里五百罗汉若隐若现，恍如众生相的倒影。“画佛即画心”，他笔下的每一道墨痕，都是喧嚣时代的精神锚点。当工笔遇上佛心，当千年禅意与非遗智慧在当代相遇并焕发新生，它们终于在此刻靠岸——那停泊处，正是我们追寻已久的心灵原乡。