丁红伟 赵俊峰
一、缘起
民国以前，西关五龙圣母庙前，每逢三月初七，必唱三天大戏。开戏几天前，就有庙里主事人张罗，各家各户往庙里捐钱捐粮，作为戏班的酬劳。
转眼到了民国三十年间，又是一年三月初七，到了唱大戏的时候，于是，管事的照例开始收钱收粮，而庙东头占西关人数大半的回族因宗教信仰不同，不往庙里捐舍，这样使管事的心中不悦。
首场戏开演前，管事的将戏台上的一盏油灯用布遮住，台下人不解，忙问询原因：管事的站在台上大声说道,这是说，东头的回民不兑钱，带着“驴碍眼”来看戏的。台下回民听了，感到受了侮辱，纷纷离场。
西头一回族宰牛户张氏，听了家人诉说，怒火中烧，停了手中的活，怀揣一把二尺来长的宰牛刀，来到戏台前质问管事的，不让看戏算了，你骂谁呢？有人见事不妙，飞报时任西关街保长李老九，李保长闻讯，赶到现场，好言相劝，张氏才肯作罢。为缓和矛盾，李保长派人请来回族中有威望的赵有才、李成两位长老商议，让大家都回来看戏，并给众人赔情道歉。然后差人挨家挨户通知，说保长及赵有才、李成请大家回去看戏。
于是，大家又三五成群的回到戏台前。这时，李保长登台，双手抱拳说道：我们回汉两族近百年来亲如一家，今管事的出言不逊，对回族同胞多有得罪，我在此给大家赔情道歉！接着，又让管事的跪在戏台上，象征性的打了他三鞭子，然后开戏。
二、雏形
时过境迁，每每想起，因看戏受辱，总让人感到憋屈。闲来无事，回族中几位戏曲爱好者聚在一起商议，咱们有拉的，有唱的，何不组织起来，自娱自乐，免了受人家的气，看人家脸色。这样一说，众人响应，一拍即合。
入夜，在护城河与黄道巷交叉的红石桥北头空地上，置一方桌、挑一油灯、沏一壶茶，几位乐手携琴负鼓，围桌而坐。锣鼓响起，几位戏迷放下碗筷，匆忙赶来助兴。没有统一的剧种，戏迷演唱的都是各自擅长熟悉的剧目段落。你方唱罢我登场，乐此不疲。洪亮的嗓音伴着弦乐传播半里开外，不知者误以为谁家添丁、祝寿请的专业戏班。
三、发展
到了解放前夕，桥头的业余戏班已经成为人们夜生活不可或缺的重要部分，隔三差五的就要聚一聚，当时，经常参加演唱的戏迷有唱南阳调（又叫宛梆）的丁亮、唱红脸的马群先、唱二夹弦的梁氏弟兄等人。拉弦子的有赵东怀、赵发亮、许贵、许建娃；打大锣的有李长松，掌鼓板的有孙银娃；唱红脸的粗狂豪放，唱青衣的悠扬婉转，听众喝彩声不断。拉的是有板有眼，唱的是像模像样。
保长李老九听闻，找来五龙庙前饸饹铺老板马群先商议，既然咱们西关有这样的人才，何不组建一个戏班，每年三月初七唱戏也不用请外来的戏班了，再说，平时也可上演，娱乐百姓。马群先同众人商议，大伙纷纷赞同。商量妥当，保长李老九牵头，后有汉族戏迷王小五（又名王武昌）等人加入进来，西关街开棉花行的王家，捐出五担花钱，马群先、赵修身等西关街做生意的店铺共同捐资，添戏服、置行头。又请来崔二勇教场（相当于导演），主唱豫剧，至此，戏班正式成立。
由于马群先在戏班中唱红脸，又是台柱，戏班演员常在马群先的饸饹铺聚集议事。豫剧因为早期的伴奏以枣木梆子打拍为主，所以又名河南梆子，因此，西关街的这个戏班习惯上被人们成为“饸饹梆”。
李学娃（后一）、李海潮（右二）在讲述饸饹梆往事
四、繁荣
西关街“饸饹梆”戏班自建国后至58年前后，在西关街党支部及农委会的大力支持下，开始进入鼎盛时期。每逢三月初七，古刹大会（每年的农历三月初七、十八、六月二十三、八月初三、十月十），总会在五龙庙对面河岸上搭台唱戏，戏班中的很多演员从事手工业者，靠赶会营生，需两者兼顾，这时更是忙得不可开交。唱红脸的马群先，经营的饸饹铺就在五龙庙门前东边石头平台上，有人提醒：快轮到你上场了。只见马群先不慌不忙，停下和面的活，洗了手，压了火，赶到后台扮上妆，立即登台演唱。下台后又继续忙饸饹铺的生意。唱黑脸的丁亮，做皮货生意，该他登场了，忙把货摊交给会场中的熟人照料，立即粉墨登场。
后来，每逢春节，年前就开始忙着搭台，总从初一唱到十五。每天下午，晚上共唱两场戏。来自四面八方的百姓云集台下看戏。戏迷们摩肩擦踵，把宽敞的道路挤得水泄不通。
这一时期，排演的剧目主要有 《下陈州》《穆桂英挂帅》《南阳关》《绑曹谷》等。其中，以《南阳关》最为有名。但就是没有《铡赵王》，因为当时的一个演员叫赵旺（音同赵王）。比较著名的演员还有张保，赵东怀（兼拉弦子）、宋明德、许建娃等。
继老一代演员后，又涌现出唱红脸的周小五，唱花脸的王小五（就是当时出名的“二五”），唱黑脸的王长发、唱旦角的许梅、宋玉平、唱小生的宋爱枝、唱丑角的丁小见、唱武生的孙建国等等一批新秀。时任教场（导演）为赵天祥。
1956年，郏县首届各乡镇戏剧汇演，在大坑（今小西湖市场东广场）举行，共搭建八个戏台，就是戏曲史上有名的“八台戏”，包括五街戏（即后来的县剧团）在内的全县八个戏班同时演出。西关街“饸饹梆”戏班演出的《南阳关》《群雄会》等剧目赢得满堂喝彩，最后夺得桂冠。一时轰动全县，传为美谈。
上世纪五十年代中后期，戏班中饰《穆桂英挂帅》中穆桂英一角的许梅崭露头角，她的嗓音明亮纯净、清脆圆润，音质坚实、柔韧。她扮相俊美，成功地塑造了气宇轩昂、雍容大度、巾帼英雄穆桂英的艺术形象，得到观众的一致认可，从而声名远播。郏县剧团、禹县剧团，等多次登门拜访挖人，许以优厚条件，但许梅对培养她的“饸饹梆”戏班有很深的感情，不为所动，仍坚持留在戏班中。
五、传承
文革期间，戏班剧目由古装改为时装，主唱样板戏，主要经典剧目有《沙家浜》《红灯记》《智取威虎山》《社长的女儿》等。涌现出王守义、宋梦端、马松山、王天佑、王天福、梁国强、沙梅娃、赵现等一代新秀演员。演出地点迁移至五龙庙西200米的一处戏台。此时，戏班导演为赵汝生，县文化局“轻骑队”的李海潮在下乡演出间隙，也常到戏班中进行指导。
老戏台遗址
六、尾声
上世纪八十年代初期，传统文化开始复苏，西关“饸饹梆”戏班又排演了《柜中缘》《赶脚》《墙头记》等古装剧，主要演员有马凤莲、白层、丁敏等，导演为赵汝生。
上世纪八十年代后期，因题材陈旧，节奏缓慢、娱乐多元等原因，戏曲作为“民族文化瑰宝”不再光芒四射。此时的戏班（后改为西关剧团）已出现后继承无人，青黄不接的局面。再后来，“饸饹梆”渐渐淡出了人们的视野，渐行渐远。
西关“饸饹梆”戏班自民国年间的雏形到上世纪八十年代末期的逐渐衰落，走过了半个世纪的沧桑岁月，几代人薪火相传，名角辈出，在县域范围内一枝独秀，深深留存于人们的记忆之中。
近年来，随着社区文化建设的开展，每到春节，西关社区都会请民间的剧团来休闲广场演出。台下的古稀老人合着台上的锣鼓节奏，脑海中又幻化出昔日“饸饹梆”演员的身影， 那宛转悠扬的嗓音，正跨越一个甲子，徐徐飘来……