姚延怀，1968年生，1991年毕业于西安美术学院教育系，后任教于西安建筑科技大学，现该校艺术学院副教授，陕西省美术家协会会员。2010—2011年就学于现代工笔画院高研班，师从王天胜等。常年从事美术基础教学，发表有水彩、水粉画作100余幅，编写美术教材多部；个人专攻中国画，擅长工笔人物，兼作山水、花鸟 ，创作有大量作品，多次参加国家及省市美展并获奖，出版画集《水墨方阵.名家经典作品集（姚延怀辑）》。业余致力于美术理论研究，著有学术论文20余篇。
圣女贞德（195X195cm）2024年
理论型画家和涵养型画家，应该说是属于一种对立性存在。今观姚延怀先生笔下的众幅画作，从中我们不难发现，他本人就是属于后者一类。那种能从画中流露出深邃人文精神的艺术达观，还有他长期以来对现代美术文化的探索研究，都无一例外地证明了，他是一位真正具有真知灼见的工笔画大家。姚延怀先生的创作核心，是在于情绪和精神的归属感。他未曾随波逐流，追求形式；也未曾提出曲高和寡的空洞概念。他的笔下，始终都是充满着对人文情感的深切关怀，这种关怀基于文化底蕴，又富有内涵韵味，从而不断引发人们的艺术思考与情感共鸣。因此，他的工笔画作能获得当代艺术界的高度认可，自然也就是一件水到渠成的事了。西安.西安（180X200cm）2024年
在所有题材中，人物画可以说是姚延怀先生最具特点的作品。无论是恢弘大气的军旅人物肖像，还是城市社会下的场景人物独白。在画中，姚延怀先生总是能给人带来一种真实且富有情感的工笔印象。当然，这种印象也并不完全等同于大众工笔，因为在姚延怀先生看来，工笔外在的形质和内在的精神交集永远都是紧密相连的。但在当今画坛内，工笔作品却总是趋于实质性的视觉体验，从而严重忽略了内在的精神状态。所以对姚延怀先生来说，能在工笔写实的基础上，营造出并传递出一种可感知的情感状态，才是工笔艺术真正的核心所在。正因如此，观赏他的画作，也总能让人沉浸于其中，并形成带入性遐想，使心灵震撼。他来不来（120X185cm）2022年
就比如说他的一幅《他来不来》，画中的少女形象，纯洁而又真诚，朴素而又爽朗，整体画面更是弥漫着一股由命运安排的故事气氛，虽人群嘈杂，却始终都无法掩盖少女外在的恬静美和内在的抒情感。少女没有浓妆华丽的面貌，而是犹如荷花般，出淤泥而不染，濯清涟而不妖，静静等待着那个“他”的到来。从人物表情中，你甚至可以察觉到少女内心那不易察觉的一丝期盼。不得不说，姚延怀先生是真正做到了画人画骨更画心的境地，他用画笔描绘着当代少女的知性，从不刻意去表现美，却又总是能将少女的那份纯真美表现的淋漓尽致，所谓画外妙意，想来也就是如此！画笔轻扬间，尽显人文内涵之美。姚延怀的画是充满着寓意和故事的，在他的画中，你完全可以找到独属于自己的情感寄托和内心共鸣。所以身为观赏者，看他的画，能带来震撼的绝不只是那成熟精湛的工笔技艺，还有他在画中所营造的一种氛围，这种氛围沉静且随和，既不轻浮也不躁动，使画面犹如叙述故事一样，可以缓缓打动人心。基于上述，无论是艺术眼界、美学底蕴，还是笔墨功夫，姚延怀先生在当代画坛中都堪称上乘！尤其是他在画作中所展现出的人文魅力，我认为更是少有人能及。毕竟在绘画中，外在技巧固然重要，但却绝非是唯一。而姚延怀先生能以“缘于生活”的审美直觉来主导着他的整个创作风格，这种艺术造诣，才是真正无愧于画家之名！
那么近或那么远（160X295cm）2022年
等待—没有奇迹降临（120X155cm）2015年
月亮很近很近（155X188cm）2021年
这个城市没有夜晚（150X185cm）2016年
抗日英魂（186X186cm）2023年
