春夜，到底有多美好，它是月光与花香交织的缠绵，它是轻雾与竹影摇曳的朦胧。

它有时是王维笔下“人闲桂花落，夜静春山空”的空灵寂静，有时是晏殊笔下“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”的淡雅清丽。

这样的夜晚最是适合独自漫步，月色旖旎、春风沉醉，丝丝缕缕的暗香在夜色中浮动，恰似林逋笔下“暗香浮动月黄昏"的意境，又带着几分“疏影横斜水清浅”的含蓄，若有若无间撩拨着失眠人的心扉。

春苑月裴回，竹堂侵夜开。

惊鸟排林度，风花隔水来。

唐：虞世南《春夜》

这是初唐诗人虞世南写于贞观年间的一首诗，描绘了一个有着灵动鸟影、醉人花香的春夜园林。

春夜，月华如练，轻轻地洒在春苑之中，它不急不慢，悠悠地在树梢间、花丛里徘徊，将一朵花、每一片叶温柔地抚摸过。

竹堂在夜色的掩映下悄然开启，那幽深的竹影随风摇曳，发出沙沙的声响，像是在轻声欢迎我这个不速之客。

晚风吹来，林间的鸟儿被惊醒，它们惊慌失措地拍打着翅膀，纷纷向着远方飞去，花瓣也隔着水岸飘然而至，还带着几分清新与甜蜜，令人心旷神怡。

虞世南是唐太宗极为宠爱的重臣，唐太宗将当时富庶的永兴县划给虞世南作为封地，在受封后的第二年春节游园，春风得意的他写下这首诗。

金炉香尽漏声残，剪剪轻风阵阵寒。

春色恼人眠不得，月移花影上栏干。

宋：王安石 《春夜》

这是北宋宰相王安石在一个值班的春夜所写的诗，此时的王安石正在积极推行变法，与宋神宗君臣际遇，人生渐入佳境。

金炉中的香渐渐燃尽，漏壶中的水滴显得格外清晰，那轻柔的春风，带着丝丝寒意，吹拂着我的衣襟。

满园的春色啊，如同一位调皮的孩童，轻轻地拨弄着我的心弦，让我难以入眠。月光下，花影婆娑，随着微风轻轻摇曳，不多一会，重重叠叠的花影又爬上了栏杆。

这里的春色恼人不仅是指自然界的春光，更是暗寓诗人仕途上的春光撩拨，让人心潮起伏。

美好的春夜激荡起诗人内心的情怀，也让诗人对未来充满了憧憬和向往，也是一首春风得意的诗作。

接下来分享的这首诗，是一代文豪苏轼的《春宵》，这首诗开篇就是千古名句，但是却被世人误解，如今人们都不太好意思公开讲。

春宵一刻值千金，花有清香月有阴。

歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。

宋：苏轼《春宵》

元丰八年（1085年），宋神宗去世，年仅8岁的宋哲宗即位，高太后垂帘听政，司马光被重新复相，苏轼结束四年的黄州生涯，再次回归朝廷。

此时的苏轼对人生的看法已经有了很大的改变，“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”，他的心态更为从容，更为达观。

离开黄州之后，他甚至主动绕道前去拜访已经退休的王安石，与王安石一笑泯恩仇，两位文坛巨擘所表现的宽广胸怀，让人们敬仰不已。

此时的苏轼，已经看淡、看开了仕途的沉浮起落、荣辱得失，更多的是想要好好珍惜当下，珍惜每一分、每一秒的美好时光。

就像他在黄州的春夜赏海棠一般，“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”，一颗心已经不再患得患失，而是活出了真正属于自己的悠闲时刻。

春宵一刻值千金，花有清香月有阴。

春夜的时光太珍贵了，一刻就价值千金，为什么呢？后一句是对前一句的回答。

花，在夜色中绚烂绽放，空气中弥漫着淡淡的清香。月，显得格外明亮，它的光芒柔和而清澈，花儿仿佛又披上了一层银纱，还在地上投射出朦胧的花影。

歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。

远处的阁楼传来悠扬的乐声，“细细”，说明声音时断时续，因为隔得较远所以听起来更显柔和迷离，有一种仙境中的梦幻感，与整首诗的意境完美融合。

寂静的院子里还有人荡着秋千，此时夜色沉沉，整个春夜显得宁静而神秘。

苏轼笔下的春夜，仿佛带着大自然的神奇魔力，令人沉醉其中，而他之所以发出“春宵一刻值千金”的感慨，其实在他的《赤壁赋》中就可以找到答案。

“且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。 ”

这个世上的东西各有其主，而我唯一能把握的，唯有江上的清风，山间的明月，这才是大自然赋予我的，可以享之不尽，用之不竭的宝贵财富。

一个人真正的改变，在于思维的转变，看清了生命的本质，也就如同拨云见日一般，所以，后来的苏轼几经辗转，贬谪到了最偏远的海南，归来时仍然豪情万丈。“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生。”

不辜负生命中的每一个良辰美景，守护内心的安宁与淡然，就是丰盈美好的人生。