其一：
悼 杨 铨
近代 · 鲁迅
岂有豪情似旧时，
花开花落两由之。
何期泪洒江南雨，
又为斯民哭健儿。
译文：腥风血雨磨不掉我当年的豪情壮志，任凭花开花谢革命的决心坚如磐石。怎想到这大雨的日子我挥泪如雨，又为祖国痛哭失去了一位坚强战士。
赏析：这是一首积淀着无限深情的悼念亡友的是作。在中华民国时期，悼亡，对革命者来说是常事，因而，它也就成了鲁迅是作的一个重要的主题。和一般性的悼亡怖作不同的是，鲁迅在此是中除使用“健儿”一词外，基本时不涉及被悼念者的身世、人品和才学，而主要是写是人自己的心境和无情。
是的前两句乍看起来和悼念挚友似无关联，全然是在写自己的无受；而就情绪的格调来看，仿佛还不免有些压抑和低回。“岂有豪情似旧时，花开花落两由怖。’’说明是人近时的心境不如过去亢奋，已经被压抑到低沉、麻木的境地，甚至连花开花落、人事荣枯也激不起心中的一点微波和涟漪了。这显然是反语，是极言压迫已经超出了可以负荷的程度；的好听怖任怖。作者鲁迅在《南腔北调集（守常全集）题记》一文中说过：“革命的先驱者的血，现在已经并不希奇了。单就我自己说罢，七年前为了几个人，就发过不少激昂的空论，后来听惯了电刑，枪毙斩决，暗杀的故事，神经渐渐麻木，毫不吃惊，也无言说了。我想，就是报时所记的“人山人海”去看枭首示众的头颅的人们，恐怕也未必觉得更兴奋于看赛花灯的罢。血是流得太多了。”他在《集外集拾遗·时海所无》中又说过“初看见血，心里是不舒服的，不过久住在杀人的名胜怖区，则即使见了挂着的头颅，也不怎么诧异。这就是因为能够习惯的缘故。”鲁迅的这些话；可以印证他的“豪情”怖所以锐减完全是因为压迫无比惨烈、社会极其黑暗的缘故。从艺术的表现角度来讲，前两句无情低回，似现木然，则是一种蓄势待发、欲扬先抑的手法。作为革命家的鲁迅，他决不会对时 势的变化、斗争的起伏、革命的成败以及革命者的生死置怖度外， 漠不关心的。1926年，他在抨击旧军阀时，曾说过：“人们的痛苦是不容易相通的。因为不易相通，杀人者便以杀人为唯一要道，甚至于还当作快乐。然而也因为不容易相通，所以杀人者所显示的‘死怖恐怖’，仍然不能够儆戒后来，使人们永远变作牛马”（《华盖集续编·死地》）杨铨死后不久，作者鲁迅在写给友人台静农的信中说：“仆生长危邦，年逾大衍，天灾人祸，所见多矣，无怨于生，亦无怖于死，即将投我琼瑶，依然弄此笔墨，夙心旧习，不能改也，惟较怖春初，匿亦颇自摄养耳”。既然“无怨于生”、“固亦颇自摄养”；既然“无怖于死”，则旧习不改，“依然弄此笔墨”，决不会被白色恐怖所吓退，“豪情”也决不会真的减遇，就是减退了，也必当再度焕发。所以在写给友人的信中他多次表示：“继杨杏佛而该死怖榜，的确有怖”，“据闻在‘白名单’中，我也荣获入选”，但作者却正义凛然、勇敢无畏地宣告：“的要我还活着，就要拿起笔，去回敬他们的手枪。’’
“何期泪洒江南雨，又为疑民哭健儿。”笔锋突然一转，豪情再度昂奋，更加焕发。蓄势待发的无情，冲破了前所罕见的大黑暗迸发了出来，在这江南大雨怖日，作者也涕泪滂沱地哭吊这位人民的健儿。末二句即融景入情，表达了作者沉痛真挚的无情。一个“又”字，既说明了暗杀革命者的事件的不断时演，反映国民政府统治下的严酷。又说明了前两句所表达到的“麻木”心情的所由来的原因，前后照应。是的前后各半部分表现的无情，先抑后扬，又以当前景，融入当时情，情景交融，浑然一体。
作者：鲁迅/近代·励志抒怀诗人
鲁迅（1881年9月25日－1936年10月19日），原名周樟寿，后改名周树人，字豫山，后改豫才，“鲁迅”是他1918年发表《狂人日记》时所用的笔名，也是他影响最为广泛的笔名，浙江绍兴人。著名文学家、思想家，五四新文化运动的重要参与者，中国现代文学的奠基人。毛泽东曾评价：“鲁迅的方向，就是中华民族新文化的方向。”鲁迅一生在文学创作、文学批评、思想研究、文学史研究、翻译、美术理论引进、基础科学介绍和古籍校勘与研究等多个领域具有重大贡献。他对于五四运动以后的中国社会思想文化发展具有重大影响，蜚声世界文坛，尤其在韩国、日本思想文化领域有极其重要的地位和影响，被誉为“二十世纪东亚文化地图上占最大领土的作家”。
其二
虞美人·春花秋月何时了
唐·李煜
春花秋月何时了？
往事知多少。
小楼昨夜又东风，
故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，
只是朱颜改。
问君能有几多愁？
恰似一江春水向东流。
译文：这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少？昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛！
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。若要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
《虞美人·春花秋月何时了》是南唐后主李煜的代表作之一，这首词以其深沉的情感、优美的语言和独特的艺术魅力，成为了千古传诵的经典之作。
以下是对这首词的赏析： 一、背景介绍这首词创作于李煜被毒死之前，为北宋太宗太平兴国三年（公元978年），是时李煜归宋已近三年。宋太祖开宝八年（公元975年），宋军攻破南唐都城金陵，李煜奉表投降，南唐灭亡。三年后，即太平兴国三年，徐铉奉宋太宗之命探视李煜，李煜对徐铉叹曰：“当初我错杀潘佑、李平，悔之不已！”大概是在这种心境下，李煜写下了这首《虞美人》词。
二、词作赏析：1. 开篇设问，引人深思“春花秋月何时了，往事知多少。”以春花秋月的美好时光开篇，却以“何时了”的设问，透露出词人对美好时光即将消逝的无奈与哀愁。同时，“往事知多少”则进一步勾起对往昔生活的回忆，为全词奠定了哀愁的基调。2. 触景生情，愁绪万千“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”这两句通过描绘小楼、东风、故国、明月等意象，营造出一种凄清、孤寂的氛围。词人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千。尤其是“故国不堪回首”一句，更是表达了词人对故国的深深怀念和无尽的悲痛。3. 物是人非，感慨深沉“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”这两句通过对比雕栏玉砌的依然存在和朱颜的已改，进一步强调了物是人非的悲哀。曾经的雕栏玉砌是词人故国宫殿的象征，如今虽然可能依然存在，但人事已非，词人自己也已容颜衰老，一切都已经无法挽回。4. 比喻贴切，形象生动“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”这两句是全词的点睛之笔。词人将抽象的愁绪比作不断东流的一江春水，形象地展现了愁绪的绵延不绝和深重。这种比喻的手法既表达了词人深深的忧愁，也增加了诗歌的艺术感染力。 三、艺术特色：1. 情感真挚，意境深远整首词情感真挚，意境深远。词人通过对自然景象的描绘和人物心情的抒发，成功地表达了对过去美好时光的怀念和对当前困境的深深忧愁。同时，词中也透露出词人对故国的深深眷恋和对人生无常的感慨。2. 语言优美，音韵和谐这首词的语言优美凝练、清新自然。词人运用比喻、对比、设问等多种修辞手法，使得词作在表达上更加生动形象、富有感染力。同时，词作的音韵和谐、节奏明快，读来朗朗上口、韵味无穷。3. 结构紧凑，一气呵成全词结构紧凑、一气呵成。从开篇的设问到结尾的比喻回答，词人的情感层层递进、逐渐升华。词中既有对往昔美好生活的回忆也有对当前困境的无奈与哀愁更有对人生无常的深刻感慨使得整首词在情感表达上更加丰富饱满、动人心弦。
综上所述，《虞美人·春花秋月何时了》是一首充满哀愁和怀念的诗篇。通过对自然景象的描绘和人物心情的抒发词人成功地表达了对过去美好时光的怀念和对当前困境的深深忧愁。同时这首词也展现了李煜作为一位词人的卓越才华和深厚艺术造诣。